About Floyd führen durch das Leben von Pink Floyd, wie sie es als Fans erlebt haben, festgehalten in eigenen Worten, Tönen und Bildern. Jeder einzelne Track bezieht sich auf Pink Floyd, ist aber eine About Floyd-Eigenkomposition.About Floyd ist eine Zeitreise, eingeteilt in 3 Abschnitte: The Lightyears (1967 1972), The Brightyears (1973 1979)und The Fightyears (1980 1983). Warum nur bis 1983? Hat sich die Band danach aufgelöst?Nein, antwortet About Floyd, das haben sie nicht. Aber die einzigartige Mischung aus Rogers Einfallsreichtum und Davids musikalische Virtuosität taten es. Und darauf basiert unsere Hommage.Pink Floyd-Fans auf der ganzen Welt können sich diese spektakuläre Verbeugung vor einer der größten Bands aller Zeiten nicht entgehen lassen. Technische Daten:Set-Inhalt: 3Genre: RockBarcode: 8718481659052Artikelnummer: 8165905Erscheinungsdatum: 19.04.2024Tracks:Volume 1 - The Lightyears 1. They Have An Audience 2. Glad We Were There 3. Rosemary's Brother 4. First In First Out 5. Also Starring Part One 6. Lucy McLean 7. What He Said Part One 8. Who's In The Meadow Then 9. Also Starring Part Two 10. Spaces Between Friends 11. Trotting The Globe 12. Also Starring Part Three 13. The Womb Of Time Volume 2 - The Brightyears 1. The Jackpot Myth 2. What He Said Part Two 3. Came Time Cambridge 4. Battersea Revisited 5. The Montreal Mob 6. Bring In The Bricks 7. The Court Of The Earth 8. Frostration 9. What He Said Part Three Volume 3 - The Fightyears 1. The Power Of Our Base 2. Why Pray 3. Tribal Wars 4. So What 5. Why Stay Together 6. A Bridge Too Far 7. So Be It 8. Mind The Gap 9. Rest In Keys 10. Goodbye To You 11. A Reverence
Die Band aus dem Ruhrgebiet covert sich handwerklich versiert durch die Rockgeschichte der Siebziger.Dass sie mit einem gesunden schwarzen Humor gesegnet sind, zeigen ALL OUR FRIENDS ARE DEAD schon bei der Wahl ihres Band-Namens. Den Soundtrack zur letzten Reise haben die sieben Musiker weitgehend akustisch angerichtet und bedienen sich gekonnt bei Rock-, Soul- und Popklassikern, um sie in einem neuen, eigenen akustischen Sound umzuarrangieren. Gleich zu Beginn steigen sie ein mit dem Marvin Gaye Klassiker How Sweet It Is (To Be Loved By You). Über Short People und Here Comes The Sun geht es weiter zu Maggie May, Tequila Sunrise oder Tobacco Road Dazwischen unternehmen sie Abstecher zu Harry Nilssons Everybody`s Talking, zu I`m Not In Love oder Mama Told Me (Not To Come), denen sie mit ihrem eigenen akustischen Arrangement neuen Glanz verleihen. Technische Daten:Set-Inhalt: 1Genre: RockBarcode: 4260100760785Artikelnummer: SPR100202Erscheinungsdatum: 15.11.2019Tracks:1. How Sweet It Is (To Be Loved By You)2. Short People3. I`m Not In Love4. Everybody`s Talking5. Mama Told Me (Not To Come)6. Here Comes The Sun7. Maggie May8. Tequila Sunrise9. Tobacco Road 10. Brown Eyed Girl
Eine brillante Produktion und Aufnahme in Kooperation mit EINSTEIN Audio, Garant für allerhöchste Klangqualität, die sich mit Top-Aufnahmen weltweit führender Studios messen kann. Eine geschmackssichere, zeitlose Titelkombination mit Ohrwurmqualität, eine groovende Band, die ohne Zweifel ihre Instrumente und Gesangsstimmen bestens beherrscht und eine unverkennbar eigene, wiedererkennbare Stilistik an den Tag legt. Keine Frage, bei solch musikalischer Begleitung muss einem vor der letzten Reise nicht bange sein... Besonderheit zur LP (180 Gramm, Gatefold): Die Aufstellung der Musiker bei den einzelnen Stücken wurde in Skizzen festgehalten und im Innencover der LP (Gatefold) abgebildet. So kann jeder Hörer überprüfen, inwieweit seine audiophile Anlage in der Lage ist, die Aufstellung der Musiker sowohl in ihrer Position, als auch in der Tiefe korrekt wiederzugeben. Viel Spaß beim Hören. Die Band aus dem Ruhrgebiet covert sich handwerklich versiert durch die Rockgeschichte der Siebziger.Technische Daten:Set-Inhalt: 1Genre: RockBarcode: 4260100760778Artikelnummer: SPR100208Erscheinungsdatum: 15.11.2019Tracks:1. How Sweet It Is (To Be Loved By You)2. Short People3. I`m Not In Love4. Everybody`s Talking5. Mama Told Me (Not To Come)6. Here Comes The Sun7. Maggie May8. Tequila Sunrise9. Tobacco Road 10. Brown Eyed Girl
Das Album 'The Lines Are Open' wurde erstmals im Jahr 1985 veröffentlicht. Es war das zweite Werk der kanadischen Classic-Rocker, die sich 1981 formierten um für einige Zeit in verschiedenen Clubs der Metropole Toronto live aufzutreten. Eine EP mit 4 Tracks unter dem Titel 'Misunderstood war jedoch der eigentliche akustische Einstieg in die Musikszene. Danach unterschrieben die 'Arrows' ihren ersten Plattenvertrag bei A&M. Das Debutalbum 'Stand Back' von 1985 wurde dort zum nationalen Erfolg. 'Meet Me In The Middle' schaffte es als Single in die kanadischen Top 40. Live tourte die Band u.a. mit Chris DeBurgh.Nach der Rückkehr arbeitete die Gruppe am zweiten Album mit dem Titel 'The Lines Are Open'. Die Veröffentlichung, die von David Tyson produziert und von Bob Rock gemischt wurde, erfolgte 1985. Die Auskoppelungen 'Heart Of The City', 'Talk Talk' und 'Chains' erzielten überdurchschnittliche Einsätze bei zahlreichen kanadischen Radiostationen. Das war dem Management und der Platten-firma jedoch nicht genug. Man erwartete einen erfolgreichen Hit. Das brachte Unruhe in die Band, deren Mitglieder 1986 nach einer Tournee durch Kanada entschieden, die 'Arrows' aufzulösen.1995 wurde auf dem deutschen Independentlabel 'Long Island' die Compilation 'Talk Talk - The Best Of The Arrows' veröffentlicht, die die wichtigsten Titel der beiden ersten Alben erstmals auf CD enthielt. Allerdings war der Longplay 'The Lines Are Open' auch in Europa als CD erhältlich.2011 veröffentliche das Label 'Yesterrock' das Debutalbum 'Stand Back' erstmals auf CD. Nun ist auch das zweite Album 'The Lines Are Open' wieder erhältlich. Technische Daten:Set-Inhalt: 1Genre: RockBarcode: 0082839512022Artikelnummer: 3951202Erscheinungsdatum: 12.04.2013Tracks:1. Heart Of The City2. Talk Talk3. Bad Reputation4. Tell It To My Heart5. Wild One6. I Told You So7. Chains8. I Can’t Let Go9. Hampton Avenue
Ash Ra Tempel ist das gleichnamige Debüt-Studioalbum der Krautrock-Band Ash Ra Tempel. Dabei sind Gitarrist Manuel Göttsching, Schlagzeuger Klaus Schulze und Bassist Hartmut Enke. Es wurde von Conny Plank 1971 aufgenommen und auf Ohr Records veröffentlicht. Dieses Album zum 50-jährigen Jubiläum wird im Gedenken an alle musikalischen Mitwirkenden auf Manuel Göttschings MG.ART-Label veröffentlicht. Es ist die vierte und wichtigste Ausgabe dieser Reihe und wurde im Spätherbst 2022 unter der sorgfältigen Aufsicht von Manuel Göttsching selbst fertiggestellt.Nachdem Manuel Göttsching und Hartmut Enke mit ihrer Steeple Chase Bluesband ein erstes musikalisches Kapitel abgeschlossen hatten, lernten sie Klaus Schulze kennen. Gemeinsam begannen sie zu schreiben und zu komponieren, was für viele zu einem der heiligen Grale des Psychedelic Rock und der frühen elektronischen Musik wurde - die deutsche Variante: Krautrock.Das Trio aus Klaus Schulze, Manuel Göttsching und Hartmut Enke entschied sich dafür, das konventionelle Komponieren und Songwriting aufzugeben, sich dem freien Improvisieren zu widmen und eine neue musikalische Sprache zu entwickeln. Dadurch waren sie für Jams berüchtigt, die länger als 30 Minuten dauern konnten. Sagt Discogs. Einige dieser Aufnahmen sind auf Manuel Göttschings The Private Tapes-Veröffentlichungen zu finden, die im Anschluss an diese Ausgabe auch auf MG.ART erneut veröffentlicht werden.Technische Daten:Set-Inhalt: 1Genre: RockBarcode: 4251804141765Artikelnummer: 80414176Erscheinungsdatum: 28.09.2023Tracks:A1. Amboss (19:40) B2. Traummaschine (25:24)
Ash Ra Tempel ist das gleichnamige Debüt-Studioalbum der Krautrock-Band Ash Ra Tempel. Dabei sind Gitarrist Manuel Göttsching, Schlagzeuger Klaus Schulze und Bassist Hartmut Enke. Es wurde von Conny Plank 1971 aufgenommen und auf Ohr Records veröffentlicht. Dieses Album zum 50-jährigen Jubiläum wird im Gedenken an alle musikalischen Mitwirkenden auf Manuel Göttschings MG.ART-Label veröffentlicht. Es ist die vierte und wichtigste Ausgabe dieser Reihe und wurde im Spätherbst 2022 unter der sorgfältigen Aufsicht von Manuel Göttsching selbst fertiggestellt.Nachdem Manuel Göttsching und Hartmut Enke mit ihrer Steeple Chase Bluesband ein erstes musikalisches Kapitel abgeschlossen hatten, lernten sie Klaus Schulze kennen. Gemeinsam begannen sie zu schreiben und zu komponieren, was für viele zu einem der heiligen Grale des Psychedelic Rock und der frühen elektronischen Musik wurde - die deutsche Variante: Krautrock.Das Trio aus Klaus Schulze, Manuel Göttsching und Hartmut Enke entschied sich dafür, das konventionelle Komponieren und Songwriting aufzugeben, sich dem freien Improvisieren zu widmen und eine neue musikalische Sprache zu entwickeln. Dadurch waren sie für Jams berüchtigt, die länger als 30 Minuten dauern konnten. Sagt Discogs. Einige dieser Aufnahmen sind auf Manuel Göttschings The Private Tapes-Veröffentlichungen zu finden, die im Anschluss an diese Ausgabe auch auf MG.ART erneut veröffentlicht werden.Technische Daten:Set-Inhalt: 1Genre: RockBarcode: 4251804142489Artikelnummer: 80414248Erscheinungsdatum: 28.09.2023Tracks:A1. Amboss (19:40) B2. Traummaschine (25:24)
Im 1975 August wurden wir zu zwei Konzerten in Südfrankreich eingeladen. Dort lernten wir die Musiker der deutschen Band CAN und die Sängerin Nico kennen, die ebenfalls beim Festival auftraten. Nach den Konzerten blieben wir noch ein paar Tage zusammen in der schönen Stadt Arles. Nicos Freund, der französische Regisseur Philippe Garrel, arbeitete zu dieser Zeit an einem Film mit Nico, Anita Pallenberg und Dominique Sanda und suchte nach Musik, die zum Träumen anregt. Ich habe die meisten unserer Konzerte immer mitgeschnitten, so konnten wir ihm das Stück anbieten, das wir als Zugabe in Cannes gespielt hatten. Es wurde zum Hauptthema des Films. (Manuel Göttsching) Instrumente: Ein Vierspur-Tonbandgerät, eine alte Farfisa-Orgel, der schöne EKO-Rhythmuscomputer (italienische Maschinen, die mit Lochkarten gesteuert werden), der hervorragende Gitarren-Synthi-HiFli von EMS, Filter, Echo. und natürlich unsere normalen Gitarren. All dies kombiniert mit dem Patching, dem Filtern und dem Echo hat seinen eigenen, einzigartigen Sound für die elektronischen Träume der 70er Jahre hervorgebracht. , Manuel Göttsching 1993 Aufgenommen 1975 im Studio ROMA, Berlin, mit Ausnahme von Le Berceau de Cristal, aufgenommen während des Konzerts am 7. August 1975 im Palais du Festival in Cannes. Mischung und Produktion: Manuel GöttschingTechnische Daten:Set-Inhalt: 1Genre: RockBarcode: 4260017591328Artikelnummer: 1759132Erscheinungsdatum: 26.09.2024Tracks:1. Le Berceau de Cristal 14:10,2. L'Hiver Doux 12:54,3. Silence sauvage 05:57,4. Le Sourire envolé 06:05,5. Deux Enfants sous la Lune 06:37,6. Le Songe d'Or 04:25,7. Le Diable dans la Maison 03:05,8. ... et les Fantômes rêvent aussi 07:08
Die Musik von ATTRACTOR POINT ist eine stilistische Zeitreise mit Elementen aus dem Progressive Rock, Psychedelic oder Modern Alternative. Sie erinnert an große Konzeptalben von Pink Floyd oder Genesis, ohne jedoch ihre Eigenständigkeit und Aktualität zu verlieren. Die vom Band-Gründer Alex Stärkel geschriebene Story wird in stilübergreifenden Songs bildhaft umgesetzt. Durch die Verbindung der ausdrucksvollen Songs mit dem realistischen Zeichenstil des bekannten französischen Comic-Zeichners JEF (u.a. Noir Thriller Comics Querschläger und Tomboy ) entsteht ein Soundtrack zu einer möglichen Zukunft, der durch seine Optik aber zugleich ein Stück Zeitgeist widerspiegelt. ATTRACTOR POINT erscheint als LP (180g Vinyl + Bonus-CD) mit kunstvoll gestaltetem Cover und als Download. Das Album Part 1: Cindy markiert den Start einer 4-teiligen Serie und lässt schon jetzt auf eine baldige Fortsetzung hoffen.Die Story…beginnt in einer nahen Zukunft, als die Menschen die ersten biologischen Androide schufen, die fähig wurden, Kinder zur Welt zu bringen, weil das Durchschnittsalter zu diesem Zeitpunkt bereits über 70 Jahre lag. Die Welt hatte sich verändert und weibliche Androide übernahmen wichtige Funktionen. Eines Tages machen zwei Freunde einen Ausflug ins Nachtleben und besuchen eine Underground Bar, die ein heimlicher Treffpunkt für Frauen aus Fleisch und Blut sein soll,. Dort treffen sie auf Cindy. Und die Odyssee beginnt...Technische Daten:Set-Inhalt: 1Genre: RockBarcode: 4260100760587Artikelnummer: 1007605Erscheinungsdatum: 25.05.2018Tracks:1. Tonight (5:30)2. Rock And Robot (4:46)3. Love (4:30) 4. Time Changer (4:18)5. What Made Me (4:39)6. Nightmare (3:56)7. Sunrise (5:54)8. Stand Up (3:54)
Die Musik von Attractor Point ist eine stilistische Zeitreise mit Elementen aus dem Progressive Rock, Psychedelic oder Modern Alternative. Sie erinnert an große Konzeptalben von Pink Floyd oderGenesis ohne jedoch ihre Eigenständigkeit und Aktualität zu verlieren. Die vom Band-Gründer Alex Stärkel geschriebene Story wird in stilübergreifenden Songs bildhaft umgesetzt. Durch die Verbindung der ausdrucksvollen Songs mit dem realistischen Zeichenstil des bekannten französischen Comic-Zeichners JEF (u. a. Noir Thriller Comics Querschläger und Tomboy) entsteht ein Soundtrack zu einer möglichen Zukunft, der durch seine Optik aber zugleich ein Stück Zeitgeist widerspiegelt. Technische Daten:Set-Inhalt: 1Genre: RockBarcode: 4260100760600Artikelnummer: SPR100122Erscheinungsdatum: 27.09.2019
Die Musik von Attractor Point ist eine stilistische Zeitreise mit Elementen aus dem Progressive Rock, Psychedelic oder Modern Alternative. Sie erinnert an große Konzeptalben von Pink Floyd oderGenesis ohne jedoch ihre Eigenständigkeit und Aktualität zu verlieren. Die vom Band-Gründer Alex Stärkel geschriebene Story wird in stilübergreifenden Songs bildhaft umgesetzt. Durch die Verbindung der ausdrucksvollen Songs mit dem realistischen Zeichenstil des bekannten französischen Comic-Zeichners JEF (u. a. Noir Thriller Comics Querschläger und Tomboy ) entsteht ein Soundtrack zu einer möglichen Zukunft, der durch seine Optik aber zugleich ein Stück Zeitgeist widerspiegelt. Technische Daten:Set-Inhalt: 1Genre: RockBarcode: 4260100760617Artikelnummer: 1007606Erscheinungsdatum: 27.09.2019
(LP+CD) Das neue Album Matteo von ATTRACTOR POINT ist der dritte Teil einer 4-teiligen Serie und setzt die Geschichte fort, die 2018 mit dem Album Part 1: Cindy begonnen hatte und Ende 2019 mit Part 2: Janus fortgeschrieben wurde. ATTRACTOR POINT erscheint als LP (180g Vinyl + Bonus-CD) mit kunstvoll gestaltetem Cover (Gatefold), als CD und digital (Download/Sttreaming)Die Musik von ATTRACTOR POINT ist eine stilistische Zeitreise mit Elementen aus dem Progressive Rock, Psychedelic oder Modern Alternative, ein echtes Konzeptalbum. Die vom Band-Gründer und Musiker Alex Stärkel geschriebene Story wird in stilübergreifenden Songs bildhaft umgesetzt und erinnert in Story und Aufbau bisweilen an große Konzeptalben von Pink Floyd oder Genesis, ohne jedoch ihre Eigenständigkeit und Aktualität zu verlieren. Die Artworks stammen vom bekannten französischen Comic-Zeichners JEF (u.a. Noir Thriller Comics Querschläger und Tomboy).Technische Daten:Set-Inhalt: 2Genre: RockBarcode: 4260100760624Artikelnummer: 10076062Erscheinungsdatum: 24.09.2021Tracks:1. Captain Crash2. Burning Wheels3. Doc`s Night4. Memento Mori5. The Truth – Part 16. The Truth – Part 27. Ask Yourself8. A Girl
Big Wreck: In Loving Memory Of.Doppelplatin mit dem Debütalbum. Sie trafen sich in Boston Berkley, der Eilte-Uni für Musiker. Drei Singles in den Top 10: The Oaf (auch Top 10 in den USA), That Song, & Blown Wide Open.Nun kommt die um zwei Bonusstücke erweitere 20-Jahres-Jubiläums Edition, passend zur Tour in Nordamerika. Technische Daten:Set-Inhalt: 1Genre: RockBarcode: 803057033621Artikelnummer: 5703362Erscheinungsdatum: 26.01.2018Tracks:1. The Oaf2. That Song3. Look What I Found4. Blown Wide Open5. How Would You Know6. Oh My7. Under The Lighthouse8. Fall Through The Cracks9. Waste 10. By The Way 11. Between You And I 12. Prayer 13. Overemphasizing 14. Ill Advice 15. Still Holding
Who You Are ist das zentrale Thema der zwölf Songs von Botanicas gleichnamigem sechsten Studio-Album. Bandleader Paul Wallfischs bewegende Stimme ist und bleibt das Markenzeichen der Band und dennoch macht er diesmal Platz für gleich zwei weitere Leadsänger: Gitarrist John Andrews (Peter Murphy, Nena) glänzt in seinen Songs, dem provokanten Cocktails On The Moon und der post-psychedelischen Hymne Xmas, während Dana Schechter (American Music Club, Bee And Flower) mit You Might Be The One im Duett mit Paul Wallfisch an grandiose Duos wie Lee & Nancy erinnern lässt. Liebe, Wahnsinn und weitere menschliche Ausnahmezustände ebnen Botanica den Weg in eine stilistisch vielfältige Songauswahl, mit der sie an die Erwartungen ihrer Fans anknüpfen - krummen Takten wie im Titelsong Who You Are, Uptempo-Nummern wie Witness, Melancholischem in Anhalter Bahnhof oder dem vorwärts preschenden Rock-Song Perfection. Eine zentrale Stimmung des Albums, dessen Arbeitstitel Love war, ist die Sehnsucht wie in Because You're Gone, für das die New Yorker Musik-Ikone Little Annie den Text schrieb, und die Trauer um einen Verstorbenen in Backlit: If I dial your number, has it been reassigned heißt es unendlich traurig im Text. Wallfischs eigener Song-Favorit ist aber eindeutig For Love mit seinem unwiderstehlichen Mississippi-Delta Feeling. Schließlich ist es aber die erhabene Schlussnummer des Albums So Far From Childhood, die Trost spendend verbreitet: I'm going up, down is where you don't have to be.Aufgenommen in New York und Aachen, der Heimat ihres langjährigen Labels rent a dog, produziert im bewährten Team Wallfisch / Rattay und gemischt von Jürgen Müller, der auch schon für das 2009er Live-Album americanundone zum 10-jährigen Bestehen der Band verantwortlich war, ist Who You Are zum einen das ultimative Botanica-Album und zum anderen ein Aufbruch in neue musikalische Abenteuer, denn seit der Veröffentlichung von The Magnetic Waltz im Jahr 2007 hat sich viel ereignet im Botanica-Kollektiv: Paul Wallfisch nahm 3 Alben mit der New Yorker Musik-Ikone Little Annie auf und begleitete sie auf mehreren Tourneen, so auch jetzt im November 2009. Im Sommer 2010 wird er von New York nach Dortmund übersiedeln um dort die musikalische Leitung am Dortmunder Schauspiel unter Intendant Kay Voges zu übernehmen. John Andrews ist der neue Gitarrist von Bauhaus-Legende Peter Murphy und wird im Frühjahr wieder mit Nena touren. Der langjährige Bassist Christian Bongers übergab den Bass an Dana Schechter, die alsbald vom American Music Club angeheuert wurde. Udo Masshoff (Readymade) und Mark Stepro (Ben Kweller) halfen als Drummer aus, bevor mit Schlagzeuger Dave Berger aus New Orleans und Bassist Jason Binnick das aktuelle Line-Up gefunden wurde. Auf der im Februar 2010 startenden Europatournee wird als Very Special Guest-Schlagzeuger Brian Viglione (Nine Inch Nails, Dresden Dolls) mit Botanica auf der Bühne zu sehen sein. Anne de Wolff steuert auch dieses Mal die unwiderstehlichen Streicherarrangements bei und auch ihr Trompeter-Kollege von Calexico Martin Wenk ist auf dem Album zu hören. Anspieltipps: Perfection, You Might Be The One, Cocktails On The Moon, For LoveTechnische Daten:Set-Inhalt: 1Genre: RockBarcode: 825427301628Artikelnummer: 2730162Erscheinungsdatum: 05.02.2010Tracks:01. WHO YOU ARE 3:11 02. WITNESS 2:56 03. COCKTAILS ON THE MOON 4:13 04. YOU MIGHT BE THE ONE 3:17 05. ANHALTER BAHNHOF 4:12 06. XMAS 4:00 07. PERFECTION 4:26 08. BECAUSE YOU'RE GONE 2:36 09. FOR LOVE 4:40 10. BACKLIT 4:26 11. WHISPERS AND CALLS 2:15 12. SO FAR FROM CHILDHOOD 2:56
Dieses Album, das nach der Veröffentlichung von Bertrand Burgalats erstem Album (The Sssound of Mmmusic, 2000) live aufgenommen wurde, ist ein einzigartiges Zeugnis einer leidenschaftlichen Begegnung, explosiver Konzerte und eines außergewöhnlichen musikalischen Abenteuers, einer Mischung aus gefühlvollen Rhythmen, Keyboards und Liedern mit gemeißelten Texten und Harmonien. Auf Vinyl seit Jahrzehnten vergriffen, wird es im Dezember 2022 neu veröffentlicht. 21 Jahre nach seiner Erstveröffentlichung ist es kein bisschen gealtert. Es enthält Tribute-Cover (Follow Me von Amanda Lear, Tears Of A Clown von Smokey Robinson) und eine Version von Easy Tiger, die gleichzeitig für Depeche Mode aufgenommen wurde.Technische Daten:Set-Inhalt: 1Genre: RockBarcode: 3770004998593Artikelnummer: 4998593Erscheinungsdatum: 02.12.2022Tracks:A1. Follow me A2. Alsthom A3. Ma rencontre B1. Kim B2. Gris métal B3. O.K Skorpios C1. Aux Cyclades Électroniques C2. Sugar C3. Jalousies et tomettes D1. A.S Dragon D2. The Tears of a Clown D3. Easy Tiger
Zur Feier des neuen Albums erscheinen die J.J. Cale Alben wieder, manche davon das allererste Mal auf LP bzw. 2xLP (plus CD).The starting point is the release on april 26th by Because 5 years after his death of the final & unreleased album by JJ cale, called Stay Around. 15 new songs recordeed & mixed by JJ cale himself. Because bought 4 albums of JJ cale in the Parlophone deal , the ones from the 90’s & early 2000’s with a nice story. Technische Daten:Set-Inhalt: 1Genre: RockBarcode: 5060525434327Artikelnummer: 2543432Erscheinungsdatum: 26.04.2019Tracks:1. Long Way Home2. Sho Biz Blues3. Slower Baby4. Devil's Nurse5. Like You Used To6. Borrowed Time7. Rose In The Garden 8. Brown Dirt 9. Hard Love 10. Ain't Love Funny 11. Closer To You 12. Steve's Song
Zur Feier des neuen Albums erscheinen die J.J. Cale Alben wieder, manche davon das allererste Mal auf LP bzw. 2xLP (plus CD).Technische Daten:Set-Inhalt: 1Genre: RockBarcode: 5060525434334Artikelnummer: 2543433Erscheinungsdatum: 26.04.2019Tracks:Side A1. Long Way Home2. Sho Biz Blues3. Slower Baby4. Devil's Nurse5. Like You Used To6. Borrowed Time Side B 1. Rose In The Garden2. Brown Dirt3. Hard Love4. Ain't Love Funny5. Closer To You6. Steve's Song
Zur Feier des neuen Albums erscheinen die J.J. Cale Alben wieder, manche davon das allererste Mal auf LP bzw. 2xLP (plus CD).To celebrate the release of the new album ‘Stay Around’, JJ Cale’s ‘Guitar Man’ gets its very first vinyl edition 23 years after its release.180gr heavyweight vinyl with CD album included.Technische Daten:Set-Inhalt: 1Genre: RockBarcode: 5060525434358Artikelnummer: 2543435Erscheinungsdatum: 26.04.2019Tracks:Side A1. Death In The Wilderness2. It's Hard To Tell3. Days Go By4. Low Down5. This Town6. Guitar Man Side B 1. If I Had A Rocket2. Perfect Woman3. Old Blue4. Doctor Told Me5. Miss Ol' St Louie6. Nobody Knows
Zur Feier des neuen Albums erscheinen die J.J. Cale Alben wieder, manche davon das allererste Mal auf LP bzw. 2xLP (plus CD).2LP+CD edition with double heavyweight 180gr black vinyl in gatefold sleeve. Printed inner-sleeves. CD includedTechnische Daten:Set-Inhalt: 2Genre: RockBarcode: 5060525434372Artikelnummer: 2543437Erscheinungsdatum: 26.04.2019Tracks:Side A1. After Midnight2. Old Man3. Call Me The Breeze4. Sensitive Kind Side B1. Cocaine2. Money Talks3. River Boat Song Side C1. Living Here Too2. Mama Don't3. People Lie4. Humdinger Side D1. Thirteen Days2. Magnolia3. Ride Me High
Zur Feier des neuen Albums erscheinen die J.J. Cale Alben wieder, manche davon das allererste Mal auf LP bzw. 2xLP (plus CD).Technische Daten:Set-Inhalt: 1Genre: RockBarcode: 5060525434365Artikelnummer: 2543436Erscheinungsdatum: 26.04.2019Tracks:1. After Midnight2. Old Man3. Call Me The Breeze4. Sensitive Kind5. Cocaine6. Money Talks7. River Boat Song8. Living Here Too9. Mama Don't 10. People Lie 11. Humdinger 12. Thirteen Days 13. Magnolia 14. Ride Me High
Zur Würdigung des neuen Albums erscheinen die J.J. Cale Alben wieder und To Tulsa And Back erscheint 15 Jahre nach VÖ das allererste Mal auf 2xLP (plus CD)Technische Daten:Set-Inhalt: 2Genre: RockBarcode: 5060525434396Artikelnummer: 2543439Erscheinungsdatum: 26.04.2019Tracks:Side A1. My Gal2. Chains Of Love3. New Lover4. One Step Side B1. Stone River2. The Problem3. Homeless Side C1. Fancy Dancer 2. Rio3. These Blues Side D1. Motormouth2. Blues For Mama3. Another Song
Zur Würdigung des neuen Albums erscheinen die J.J. Cale Alben wieder und To Tulsa And Back erscheint 15 Jahre nach VÖ das allererste Mal auf 2xLP (plus CD)Technische Daten:Set-Inhalt: 1Genre: RockBarcode: 5060525434389Artikelnummer: 2543438Erscheinungsdatum: 26.04.2019Tracks:1. My Gal2. Chains Of Love3. New Lover4. One Step 5. Stone River6. The Problem7. Homeless8. Fancy Dancer 9. Rio 10. These Blues 11. Motormouth 12. Blues For Mama 13. Another Song
Chilliwacks Aufnahme in die Canadian Music Hall of Fame am 25. Oktober wird mit der Veröffentlichung von There and Back (Live Greatest Hits) auf CD, Vinyl und Digital gefeiert, die bisher nur bei ihren Live-Konzerten erhältlich waren. Bei Konzerten zwischen 2000 und 2001 aufgenommen, sind dies die beliebtesten Hits und Juwelen der Band aus ihren außergewöhnlichen Live-Auftritten. Das Album enthält Fly at Night, Baby Blue, My Girl (Gone, Gone, Gone) und Lonesome Mary - Songs, die durch die kanadische Identität verwoben sind und als Teil unserer Nationalmannschaft den Test der Zeit bestehen Liederbuch. Das 15-Track-Album enthält Liner Notes, die von Bill Henderson zu den Hintergrundgeschichten der einzelnen Songs geschrieben wurden, sowie einen Stammbaum von Chilliwack-Mitgliedern aus Vergangenheit und Gegenwart.Technische Daten:Set-Inhalt: 1Genre: RockBarcode: 628018030590Artikelnummer: 1803059Erscheinungsdatum: 01.11.2019Tracks:1. Fly At Night2. Lonesome Mary3. I Believe4. Crazy Talk5. Communication Breakdown6. Trial By Fire7. Groundhog8. Whatcha Gonna Do9. Arms of Mary 10. Baby Blue 11. California Girl 12. Something I Like About That 13. 17th Summer 14. Rain-O 15. My Girl (Gone, Gone, Gone)
Schon seit 1987 sind Discipline als Band aktiv und sind seither eine der Top Bands der amerikanischen Progressive Rock Szene. Schlagzeuger Paul Dzendzel, Bassist Mathew Kennedy, Gitarrist Chris Herin ( auch Mitglied der Band Tiles) sowie Sänger und Keyboarder Matthew Parmenter haben sich für ihr neues Album mit Produzentenlegende Terry Brown (Rush, Fate’s Warning) zusammengetan. One of the most important bands to come out of America in the last twenty-five years. Urteilt der Neuseeländer Kev Rowland über Discipline und wer sich die Mühe macht, das Web nach der Band zu durchforsten wird auf unzählige Blogs und Fanseiten stoßen, die die Detroiter gottgleich verehren. Aus dem existenten Katalog herausstechend, wird gerne das 1997er Album Unfolded Like Staircase genannt und genau an diesem Album knüpft das aktuelle Werk an. Technische Daten:Set-Inhalt: 1Genre: RockBarcode: 763232107922Artikelnummer: 3210792Erscheinungsdatum: 07.07.2017Tracks:1. The Body Yearns2. Life Imitates Art3. S4. Love Songs5. Here There Is No Soul6. The Roaring Game7. Burn The Fire Upon The Rocks
Am 25.10.17 starb einer der ganz Großen. Mit hartem und doch ungemein beweglichem Anschlag, einer rauh brummenden, aber nicht ganz so kehligen Stimme und den so überaus entspannten, fast trägen Arrangements hat er den Rock 'n' Roll geprägt. (...) einer der Großen, Genial-Einfachen des Rock ’n’ Roll. (FAZ zum 80ten)Fats Domino wurde als Antoine Domino am 26.02.1928 in New Orleans geboren. 1949 wurde er von Dave Bartholomew in einem Club entdeckt, wo er für ein paar Dollar als Klavierspieler auftrat. Bartholomew vermittelte Domino einen ersten Plattenvertrag. Gleich seine erste Aufnahme The Fat Man wurde ein großer Erfolg und kam bis auf Platz 2 der R & B Charts in den U.S.A.Der große internationale Durchbruch kam 1955 mit dem Titel Ain't It A Shame und schließlich ein Jahr später mit Blueberry Hill, das zum größten Hit seiner Laufbahn wurde. Die 50er Jahre waren seine erfolgreichste Zeit mit vielen weiteren Hits wie Whole Lotta Lovin', I'm Walking, Blue Monday und I'm Walking To New Orleans.Mit dem Aufkommen der Beat- und Rockmusik ab Mitte der 60er Jahre ließ der Erfolg seiner Schallplatten nach. Als Live-Künstler war Fats Domino jedoch noch jahrzehntelang gefragt und häufiger Gast auf den Bühnen in den U.S.A. und auch in Europa.Fats Domino wurde 1986 in die Rock And Roll Hall Of Fame aufgenommen und steht damit in einer Reihe mit den Musik-Legenden Jerry Lee Lewis, Chuck Berry und Little Richard.Vor ein paar Jahren zog sich Fats Domino ins Privatleben zurück und lebt in seiner Heimatstadt New Orleans.Technische Daten:Set-Inhalt: 2Genre: RockBarcode: 4260320875603Artikelnummer: 2087560Erscheinungsdatum: 07.07.2017Tracks:CD1:1. I’m Walkin’2. Ain’t It A Shame3. Blueberry Hill4. Honey Chile5. I’m In Love Again6. Blue Monday7. Valley Of Tears8. The Big Beat9. Sick And Tired 10. Margie 11. I Want To Walk You Home 12. Be My Guest 13. Country Boy 14. Walking To New Orleans 15. Jambalaya (On The Bayou) 16. My Girl Josephine 17. Three Nights A Week 18. It Keeps Rainin’ 19. What A Party 20. Dance With Mr. Domino 21. Let The Four Winds Blow 22. I Hear You Knocking 23. You Win Again 24. Don’t Come Knockin’ 25. Whole Lotta Loving CD21. I’m Gonna Be A Wheel Some Day2. What’s The Reason I’m Not Pleasing You3. Telling Lies4. I’m Ready5. Little Mary6. It’s You I Love7. Your Cheatin’ Heart8. No, No (The River)9. Please Don’t Leave Me 10. Don’t Blame It On Me 11. Wait And See 12. I Still Love You 13. Shu Rah 14. Don’t Deceive Me 15. Don’t You Know 16. All By Myself 17. Poor Me 18. I Can’t Go On (Rosalie) 19. When The Saints Go Marching In 20. I Want You To Know 21. My Blue Heaven 22. When My Dreamboat Comes Home 23. Fell In Love On Monday 24. Stop The Clock 25. What Will I Tell My Heart
18 Alben in 50 Jahren - und es ist keine Mär, dass sich der Film The Blues Brothers auch in der Bandhistorie Downchilds bediente. The creation of songwriter and guitar/harmonica virtuoso Donnie (Mr. Downchild) Walsh, Downchild has an illustrious and colourful history now spanning five decades. Something I’ve Done is another stellar entry in a discography with very few equals in terms of both quantity (it is their 18th album) and quality. The history of Downchild would certainly make a fascinating movie, and in fact aspects of the band’s story were used in the hit movie The Blues Brothers. The Toronto-based group’s universally-recognized status as Canada’s bestloved blues band is reaffirmed by the accolades they receive including:Juno Awards, Entertainer of The Year at the Maple Blues Awards, as well as North American festival favourites in both North American and European Blues Festivals. Technische Daten:Set-Inhalt: 1Genre: RockBarcode: 803057032525Artikelnummer: 5703252Erscheinungsdatum: 27.10.2017Tracks:1. Albany, Albany2. Worried About The World3. Can’t Get Mad At You4. Mississippi Woman, Mississauga Man5. Take A Piece Of My Heart6. Mailbox Money7. She Thinks I Do8. Something I’ve Done9. Into The Fire 10. Evelyn
2016 erschien mit Dat kölsche Songbook das vorerst letzte Tommy Engels. Fleje das neue Album der Stimme Kölns, ist ein Album voller persönlicher Botschaften, voller Tiefgang, Witz und Leichtigkeit und überzeugt auf ganzer Linie.Poetisch ist Du mähs mich fruh, eine Liebeserklärung eines Großvaters an seinen Enkel. In seinem Song Alles für de Pänz positioniert er sich für Fridays for Future und deren Forderungen für den Umweltschutz und gegen den Größenwahn der Erwachsenen. Einen feinen Rückblick wirft er in dem selbstironischen Song Wie ich ben auf sein Leben. Tommy Engel bewegt sich durch seine Stadt und singt darüber. Dieses Mal ist das Veedel: Nippes (Neppes). Treffend skizziert er die Wandlung und die Gegenwart dieses Stadtteils. Endlich auf einem Tonträger: Niemols ze vill, Mit uns jeit die Zick und Du nimps et Leech met. Live längst fester Bestandteil eines jeden Tommy Engel-Konzerts, warten viele Fans darauf schon lange. Das bluesige Ich ben esu fuul trägt die Handschrift von Arno Steffen. Die Zusammenarbeit von Tommy Engel mit den Textern Peter Wischermann und Nik Grunwald erklärt Tommy Engel begeistert so: Die wissen, was ich singen will!Was begeistert, ist die Zusammenarbeit aller Beteiligten zu einem runden, satten und wohlklingenden Album, bei dem hier kurz ein Flügelhorn auftaucht und dort ein wunderbarer Chor. Und mittendrin steht und thront Tommy Engel in einem Bett aus Piano, Gitarren, Bass und Schlagzeug fest verankert. Das Album Fleje ist ein musikalischer Hörgenuss vom ersten bis zum letzten Song. Mundart kann so schön klingen.Technische Daten:Set-Inhalt: 1Genre: RockBarcode: 769503633787Artikelnummer: 363378Erscheinungsdatum: 25.11.2022Tracks:1. Fleje2. Ich ben esu fuul3. Du nimps et Leech met (Original: Ain't no sunshine)4. Alles für de Pänz5. Entweder oder6. Du mähs mich fruh7. Neppes8. Wie ich ben9. Niemols ze vill 10. Met uns jeit die Zick
ROKY ERICKSON hat nicht nur durch seine Musik, sondern auch durch seine persönliche Geschichte Kult Status erreicht. Ein extrem tragisches Leben, gefüllt mit Drogen, Krankenhausaufenthalten, psychischen Problemen, fraglichen Verträge mit Managern... aber auch mit enormer musikalischer Kraft und Anerkennung anderer Musiker. All That May Do My Rhyme wurde ursprünglich 1994 veröffentlicht. Es war das erste Album nach über 10 Jahren musikalischer Abstinenz seitens Erickson. Er nahm das Album als reguläres Studio Album auf, begleitet mit einigen der besten Musikern aus Texas. Jetzt erscheint das Album als Re-Issue, als Digi-Pak mit einem 8-seitigen Booklet gefüllt mit Songtexten und einer Info zur Band. Technische Daten:Set-Inhalt: 1Genre: RockBarcode: 4042564169843Artikelnummer: 6416984Erscheinungsdatum: 10.03.2017Tracks:1. I'm Gonna Free Her 2. Starry Eyes 3. You Don't Love Me Yet 4. Please Judge5. Don't Slander Me6. We Are Never Talking7. For You (I'd Do Anything)8. For You9. Clear Night For Love 10. Haunt 11. Starry Eyes
ROKY ERICKSON hat nicht nur durch seine Musik, sondern auch durch seine persönliche Geschichte Kult Status erreicht. Ein extrem tragisches Leben, gefüllt mit Drogen, Krankenhausaufenthalten, psychischen Problemen, fraglichen Verträge mit Managern... aber auch mit enormer musikalischer Kraft und Anerkennung anderer Musiker. All That May Do My Rhyme wurde ursprünglich 1994 veröffentlicht. Es war das erste Album nach über 10 Jahren musikalischer Abstinenz seitens Erickson. Er nahm das Album als reguläres Studio Album auf, begleitet mit einigen der besten Musikern aus Texas. Jetzt erscheint das Album als Re-Issue, als Digi-Pak mit einem 8-seitigen Booklet gefüllt mit Songtexten und einer Info zur Band. Technische Daten:Set-Inhalt: 1Genre: RockBarcode: 4042564233964Artikelnummer: 6423396Erscheinungsdatum: 27.10.2023Tracks:1. I'm Gonna Free Her 2. Starry Eyes 3. You Don't Love Me Yet 4. Please Judge5. Don't Slander Me6. We Are Never Talking7. For You (I'd Do Anything)8. For You9. Clear Night For Love 10. Haunt 11. Starry Eyes
Das vierte ERIC FISH Album ist da! ALLES IM FLUSS! heißt es, und man kann sich des Gefühles nicht erwehren, dass die Musik tatsächlich aus dem Mann heraus fließt. 14 Lieder, eines schöner, emotionaler, wahrhaftiger als das nächste. Die Offenheit, die man von ERIC FISH von seinen live Konzerten her gewöhnt ist, treibt hier neue Blüten. Offensichtlich nicht zufrieden mit der ihn umgebenden Welt, lässt er uns an seinen Gedanken und an seinen innersten Gefühlen teilhaben, und so wird man stehenden Fußes und offenen Ohres zum Teilhaber an Botschaften, welche, teils komplex, dann wieder gnadenlos simplifiziert, von ERIC FISH und seinen vier Musikanten im selbst geschaffenen Flussbett ihres musikalischen Traumes zelebriert werden. Kein Entrinnen möglich, wenn sich das erstmals auf einem FISH Studioalbum zu hörende Cello von B. Deutung einschmeichelt, wenn die akustik Gitarren von Rainer Michalek und Uwe Nordwig los brettern, als gälte es, Metallica Konkurrenz zu machen, wenn sich das Piano Gerit Hecht's fundamental unter die Texte schmiegt, die, so unterstützt, Bilder auf unsere Netzhaut malen. Bilder, mit denen wir alle etwas zu tun haben - früher oder später.Technische Daten:Set-Inhalt: 1Genre: RockBarcode: 4042564087673Artikelnummer: 6408767Erscheinungsdatum: 15.01.2010Tracks:1 Wird es sein? 2 Last und Lust 3 Glaub an Dich! 4 Zwilling 5 Einfach weg 6 Schein und sein 7 Mantra 8 Bildungsoffensive 9 Marietta 10 Schuldig 11 Utopia 12 Abschied nehmen 13 Triskaidekaphobie 14 Zum sterben zuviel Spielzeit ca. 56 min
Nach zwei Jahren des Wartens ist es nun soweit: Nach GEGEN DEN STROM und ALLES IM FLUSS geht die Reise auf dem Fluss der Emotionen des ERIC FISH nun weiter und führt uns in gefährliche Gewässer, hin zur KASKADE.Eine musikalisch - textliche Betrachtung des Ist Zustandes unserer Welt und des Sängers selbst. Zuweilen wütend, manchmal sentimental, meist jedoch verhalten optimistisch ob der Gewissheit, dass Kraft genug in jedem Menschen wohnt, den eigenen Mikrokosmos zum Positiven zu verändern. ERIC FISH und seine vier musikalischen Mitstreiter an Klavier, Cello und Gitarren, geben Denkanstöße und laden mit jedem Lied ein, sich auf den Wellen der Emotionen zu schaukeln und dabei die Gedanken in die richtige Richtung treiben zu lassen.Ich habe diese Floßfahrt durch die KASKADE genossen, mich zwischen Melancholie und Wut herumwerfen lassen, gelacht und geweint. Ich empfehle diese Reise dringend weiter! (Adrian Füller)Technische Daten:Set-Inhalt: 1Genre: RockBarcode: 4042564141290Artikelnummer: 6414129Erscheinungsdatum: 28.03.2013Tracks:1. In der Kaskade2. Wie ich ein Fisch wurde3. Der Spaziergang4. Wie weit?5. Ich werd verrückt6. Und ich lerne immer noch7. Farben8. Narren und Tyrannen9. Blick zurück 10. Verführung 11. Mach's gut mein Freund 12. Anders sein (mit Constantin und DJ Tibor)
Dieses Album ist ein Musik gewordener Ausdruck dessen, was Menschen in diesen denkwürdigen Zeiten empfinden. Diese Zeit macht uns reif für neues Nachdenken, neue Ansätze oder ganz einfach auch für den Versuch, sich auf Ursprüngliches zu besinnen. Die Texte von ERIC FISH geben ein Fundament, machen Mut, geben Hoffnung und rütteln auf. Musikalisch bleiben ERIC FISH & FRIENDS spartanisch. Fantasievolle Arrangements, mehrstimmiger Gesang, filigran gespielte Saiteninstrumente, mitreißende Grooves und der eindrückliche Gesangsvortrag ERIC FISHs machen dieses Album zu einem nachhaltigen Hörerlebnis.Technische Daten:Set-Inhalt: 1Genre: RockBarcode: 4042564204506Artikelnummer: 6420450Erscheinungsdatum: 21.08.2020Tracks:1. Hoffnung2. Unterm halben Mond3. Elemente4. Sonnenwonnen6. Lass mich los7. Im Norden8. Aurora9. Gestrandet 10. Mutter 11. Gaia 12. An die Kinder 13. Dazwischen
Geprägt von kämpferischer Gesellschaftsanalyse, Selbstironie und einem im Liedermachergenre unerlässlichen Sendungsbewusstsein, haben ERIC FISH und sein alter ego GERIT HECHT 13 Lieder auf dieses Album gebannt. Erstmals tauchen in der Instrumentierung neben RAINER MICHALEK und UWE NORDWIG auch Schlagzeug und Bass auf. Gespielt von alten Weggefährten wie SEBASTIAN MEYER (drums, Ex POTHEAD, EX KNORKATOR) und jungen Wilden wie ETIENNE H.H. (Bass, CUBE), den ERIC FISH bei der Produzentenarbeit für die Leipziger Band CUBE kennen - und schätzen lernte. Außerdem prägt die sagenhafte Stimme von JOHANNA KRINS (auch Klavier) ein Lied.Die musikalische und lyrische Reise führt mitten durch ERIC FISHs persönliches Universum. Die Pfade fast schon intimer Selbstbetrachtungen kreuzen sich immer wieder mit heißen Themen aus Gesellschaft und Politik und machen so deutlich, dass der Mensch nicht nur für sich allein lebt und verantwortlich ist.Kompositionstragend ist nach wie vor das typische Spiel des ERIC FISH mit allen möglichen Saiteninstrumenten, pendelnd über den Höhen und Tiefen der Texte zwischen filigranem Picking, Lagerfeuerattitüde und Rock' n Roll Farben, perfekt und ausgewogen gepaart mit dem Klavier von GERIT HECHT.Technische Daten:Set-Inhalt: 1Genre: RockBarcode: 4042564166651Artikelnummer: 6416665Erscheinungsdatum: 26.08.2016Tracks:1. Des Lebens Lauf 2. Mahlstrom 3. Kreuzfahrt 4. Millionen Meilen 5. Momente 6. Neid 7. Staunen 8. Spuren 9. Das Rad 10. Geben Und Nehmen 11. Ins Licht 12. Zeit Verstreicht 13. Schlaf
Wer kennt es nicht, das Genre der ernsthaften Unterhaltungsmusik, das als Liedermacher bezeichnet wird? Doch was bedeutet Liedermacher? Es geht um den unprätentiösen Vortrag von Liedern mit tiefgründigen Inhalten, eine Kunst, die von Größen wie Hannes Wader, Gerhard Schöne, Reinhard Mey und Hermann van Veen geprägt wurde. Und genau das hat auch den jungen ERIC FISH in seinen Bann gezogen. Er wollte Musik machen, die unter die Haut geht. Musik mit Bedeutung. Und das siebte Album seiner Band ERIC FISH & FRIENDS, UNTIEFEN, zeigt eindrucksvoll, dass er genau das geschafft hat. Die Texte auf UNTIEFEN sind persönlich, intim und tiefgründig. Sie spiegeln die Tendenzen unserer Gesellschaft wider und zeigen die Konsequenzen von kulturfreien Zeiten auf. Doch die Band hat auch eine positive Aufbruchstimmung in den Songs verarbeitet. Die Musik ist kraftvoll und authentisch, die Texte geben einem das Gefühl, Teil der Geschichte zu sein. Es ist eine Reise durch die Seele des Menschen, in all seinen Facetten. Romantik, Humanismus und Pazifismus werden hier auf eine einzigartige Weise vereint. Und trotzdem ist jedes Lied rockig und melodiös, einfühlsam und kraftvoll zugleich. Man hat keine Chance sich der Eindringlichkeit dieser Musik zu entziehen. Stell dir vor es ist Krieg und alle gehen hin - dieser Satz bleibt im Kopf, lange nachdem das Album zu Ende ist. UNTIEFEN ist mehr als nur ein Aufruf zum Handeln. Es ist eine Ode an das Leben, an die Liebe und an die Menschlichkeit. Was sind UNTIEFEN? Nur gefährliche Stellen im Meer? Nein, auf diesem Album sind sie viel mehr. Sie sind Metaphern für die tiefen Abgründe in der Seele des Texters. Intime Einblicke wechseln sich ab mit der Analyse unserer Gesellschaft. Wir alle kennen die Tendenzen, die uns umgeben - aber ignorieren wir sie nicht oft? UNTIEFEN ist eine Warnung, ein Aufruf zum Handeln! In jedem Ton schwingt eine unbeschreibliche Energie mit. Die rockigen Rhythmen und einfühlsamen Melodien lassen einen nicht mehr los. Denn UNTIEFEN ist nicht nur ein Album, sondern eine Erfahrung. Ein Aufruf zum Nachdenken und Handeln. Eine musikalische Explosion voller Kraft und Leidenschaft, die man einfach nicht ignorieren kann. Technische Daten:Set-Inhalt: 1Genre: RockBarcode: 4260223116667Artikelnummer: 2311666Erscheinungsdatum: 13.10.2023Tracks:1. Nur ein Traum2. Stell Dir vor3. Lazarus4. Der Taugenichts5. Raus aufs Land6. Auf die Mütze7. Einfach los8. An den Ufern des Lebens9. Plusquamperfekt 10. Junimond 11. Ist es vorbei 12. Alles was ich will
Live aufgenommen im legendären Continental Club in Austin, Texas. Dieses elektrisierende Album fängt all den Mut, den Schweiß und das verheerende Gitarrenspiel ein, die Sue Foley im Jahr 2023 an die Spitze der Blues-Welt geführt haben. Hier greift Sue zurück und liefert zum ersten Mal Live-Aufnahmen einiger ihrer frühen Hits und Deep-Cover , und auch einige Überraschungen! Als sie 1991 auf Drängen des Nachtclub-Impresarios Clifford Antone zum ersten Mal nach Austin kam, war es in dieser Austin-Ära, in der sie sich unter berüchtigten texanischen Gitarrenspielern wie Albert Collins und den Vaughan Brothers einen Namen machte. Alles ist auf diesen einen heißen Freitagabend in Austin zurückzuführen, als ich vor einem überfüllten Club spielte. Es ist echt. Und es ist knallhart. Das ist Sue in Höchstform. Im vergangenen Mai wurde Foley in Memphis, TN, mit dem Blues Music Award als traditionelle Blues-Künstlerin (Koko Taylor Award) ausgezeichnet – eine Auszeichnung, die sie auch 2022 und 2020 gewann. Außerdem wurde sie kürzlich als Gitarristin des Jahres und Blues Act of the Year ausgezeichnet the Year bei den Austin Music Awards 2023 und Gitarrist des Jahres bei den Maple Blues Awards 2023. Ihr letztes Album, Pinky’s Blues, wurde bei den Blues Music Awards 2022 als bestes traditionelles Blues-Album ausgezeichnet.Technische Daten:Set-Inhalt: 1Genre: RockBarcode: 772532148221Artikelnummer: 3214822Erscheinungsdatum: 26.10.2023Tracks:1. Introduction by Steve Wertheimer 0:292. New Used Car 3:473. Walkin’ Home 3:224. Highwayside 4:035. Howlin’ For My Darlin’ 4:596. Queen Bee 4:597. Hooked On Love (aka Lucky Lou) 4:078. Positively 4th Street 5:259. Me And My Chauffeur Blues 4:27 10. Better 4:52 11. High Roller 5:01
Sue Foleys neues Album One Guitar Woman, dreimaliger Gewinner des Blues Foundation Traditional Female Artist Award, ist eine herzliche Hommage an die Pionierinnen der Gitarre – darunter Memphis Minnie, Lydia Mendoza, Maybelle Carter, Ida Presti und Sister Rosetta Tharpe. Das Album zeigt die Geschicklichkeit von Foleys Fähigkeiten auf der akustischen Nylonsaitengitarre, während sie ihr Bluesspiel auf andere Genres wie Piedmont Fingerpicking, traditionellen Country, Flamenco und Klassik erweitert. Seit ich mich entschieden habe, professioneller Gitarrist zu werden, habe ich immer nach weiblichen Vorbildern gesucht. Dies sind die Frauen, die sich bereits in den 1920er Jahren, zu Beginn des Radios und der Tonträgermusik, durch das Instrument ausdrückten. Sie sind die Vorreiter und Visionäre, in deren Fußstapfen ich trete, sagt Foley. Im Mai 2023 wurde Foley in Memphis, Tennessee, zum dritten Mal mit dem Blues Music Award für traditionelle Blues-Künstlerinnen (Koko Taylor Award) ausgezeichnet. Außerdem wurde sie bei den Austin Music Awards 2023 als Gitarristin des Jahres und Blues Act des Jahres sowie bei den Maple Blues Awards 2023 als Gitarristin des Jahres ausgezeichnet. Ihr letztes Studioalbum, Pinky’s Blues, wurde bei den Blues Music Awards 2022 als bestes traditionelles Blues-Album ausgezeichnet, und ihr neuestes Live-Album Sue Foley Live In Austin Vol. 1 ist weiterhin die Nummer 1 der Roots Music Charts und stand auf mehreren Blues-Best-Of-2023-Listen.Technische Daten:Set-Inhalt: 1Genre: RockBarcode: 772532148627Artikelnummer: 3214862Erscheinungsdatum: 28.03.2024Tracks:1. Oh Babe, It Ain’t No Lie (4:15)2. In My Girlish Days (3:55)3. Lonesome Homesick Blues (3:54)4. Mal Hombre (4:28)5. Motherless Child Blues (4:33)6. Romance In A Minor (4:25)7. My Journey To The Sky (2:50)8. Nothing In Rambling (3:07)9. Maybelle’s Guitar (3:05) 10. Freight Train (3:38) 11. Last Kind Words Blues (4:05) 12. La Malagueña (4:36)
Sue Foleys neues Album One Guitar Woman, dreimaliger Gewinner des Blues Foundation Traditional Female Artist Award, ist eine herzliche Hommage an die Pionierinnen der Gitarre – darunter Memphis Minnie, Lydia Mendoza, Maybelle Carter, Ida Presti und Sister Rosetta Tharpe. Das Album zeigt die Geschicklichkeit von Foleys Fähigkeiten auf der akustischen Nylonsaitengitarre, während sie ihr Bluesspiel auf andere Genres wie Piedmont Fingerpicking, traditionellen Country, Flamenco und Klassik erweitert. Seit ich mich entschieden habe, professioneller Gitarrist zu werden, habe ich immer nach weiblichen Vorbildern gesucht. Dies sind die Frauen, die sich bereits in den 1920er Jahren, zu Beginn des Radios und der Tonträgermusik, durch das Instrument ausdrückten. Sie sind die Vorreiter und Visionäre, in deren Fußstapfen ich trete, sagt Foley. Im Mai 2023 wurde Foley in Memphis, Tennessee, zum dritten Mal mit dem Blues Music Award für traditionelle Blues-Künstlerinnen (Koko Taylor Award) ausgezeichnet. Außerdem wurde sie bei den Austin Music Awards 2023 als Gitarristin des Jahres und Blues Act des Jahres sowie bei den Maple Blues Awards 2023 als Gitarristin des Jahres ausgezeichnet. Ihr letztes Studioalbum, Pinky’s Blues, wurde bei den Blues Music Awards 2022 als bestes traditionelles Blues-Album ausgezeichnet, und ihr neuestes Live-Album Sue Foley Live In Austin Vol. 1 ist weiterhin die Nummer 1 der Roots Music Charts und stand auf mehreren Blues-Best-Of-2023-Listen.Technische Daten:Set-Inhalt: 1Genre: RockBarcode: 772532148672Artikelnummer: 3214867Erscheinungsdatum: 28.03.2024Tracks:1. Oh Babe, It Ain’t No Lie (4:15) (Seite A)2. In My Girlish Days (3:55) (Seite A)3. Lonesome Homesick Blues (3:54) (Seite A)4. Mal Hombre (4:28) (Seite A)5. Motherless Child Blues (4:33) (Seite A)6. My Journey To The Sky (2:50) (Seite A)7. Romance In A Minor (4:25) (Seite B)8. Nothing In Rambling (3:07) (Seite B)9. Maybelle’s Guitar (3:05) (Seite B) 10. Freight Train (3:38) (Seite B) 11. Last Kind Words Blues (4:05) (Seite B) 12. La Malagueña (4:36) (Seite B)
Pinky’s Blues ist eine gitarrengetriebene Sammlung von 12 Songs, sowohl Original- als auch einige von Sues Lieblingscover, die nicht nur zeigen, dass Sue eine der Größten Blues-Gitarristinnen der Welt ist, sondern auch dass die pure Spielfreude durch die Aufnahme einem emotionalen Nervenkitzel für den Hörer gleicht. Eine Vinyl-Version des Albums auf Pink bietet ein Traumobjekt für Fans, Audiophile und Sammler. Sue Foley reitet seit The Ice Queen (2018) auf einer Erfolgswelle. Sie hat den Best Traditional Female (Koko Taylor Award) bei den Blues Music Awards 2020 inMemphis gewonnen, wurde für einen Juno Award (kanadischer Grammy) nominiert und nahm die Auszeichnung mit nach Hause und zuletzt die Auszeichnung als Bester Gitarrist bei den Toronto Maple Blues Awards. Sues letztes Album The Ice Queen erreichte Platz 4 der Billboard Current Blues-Charts, Platz 1 bei Roots Music Reports Top 50 Kanada-Album-Charts und war in den Living Blues-Radiocharts in vier aufeinanderfolgenden Monaten und erreichte Platz dabei 2. Technische Daten:Set-Inhalt: 1Genre: RockBarcode: 772532143028Artikelnummer: 3214302Erscheinungsdatum: 22.10.2021Tracks:1. Pinky’s Blues (4:13)2. Two Bit Texas Town (3:44)3. Dallas Men (3:28)4. Southern Man (3:06)5. Say It’s Not So (4:41)6. Hurricane Girl (3:43)7. Stop These Teardrops (3:24)8. Boogie Real Low (2:52)9. Think It Over (3:39) 10. Okie Dokie Stomp (2:41) 11. Someday (4:06) 12. When the Cat’s Gone the Mice Play (2:29)
Pinky's Blues ist eine gitarrengetriebene Sammlung von 12 Songs, sowohl Original- als auch einige von Sues Lieblingscover, die nicht nur zeigen, dass Sue eine der Größten Blues-Gitarristinnen der Welt ist, sondern auch dass die pure Spielfreude durch die Aufnahme einem emotionalen Nervenkitzel für den Hörer gleicht. Eine Vinyl-Version des Albums auf Pink bietet ein Traumobjekt für Fans, Audiophile und Sammler.Sue Foley reitet seit The Ice Queen (2018) auf einer Erfolgswelle. Sie hat den Best Traditional Female (Koko Taylor Award) bei den Blues Music Awards 2020 inMemphis gewonnen, wurde für einen Juno Award (kanadischer Grammy) nominiert und nahm die Auszeichnung mit nach Hause und zuletzt die Auszeichnung als Bester Gitarrist bei den Toronto Maple Blues Awards. Sues letztes Album The Ice Queen erreichte Platz 4 der Billboard Current Blues-Charts, Platz 1 bei Roots Music Reports Top 50 Kanada-Album-Charts und war in den Living Blues-Radiocharts in vier aufeinanderfolgenden Monaten und erreichte Platz dabei 2.Technische Daten:Set-Inhalt: 1Genre: RockBarcode: 772532143011Artikelnummer: 3214301Erscheinungsdatum: 26.11.2021Tracks:1. Pinky’s Blues (4:13) (Seite A)2. Two Bit Texas Town (3:44) (Seite A)3. Dallas Men (3:28) (Seite A)4. Southern Man (3:06) (Seite A)5. Say It’s Not So (4:41) (Seite A)6. Hurricane Girl (3:43) (Seite B)7. Stop These Teardrops (3:24) (Seite B)8. Boogie Real Low (2:52) (Seite B)9. Think It Over (3:39) (Seite B) 10. Okie Dokie Stomp (2:41) (Seite B)
In einer Zeit in der vor allem gecastet, gedraftet und geformt wird, und in der Bandgefüge out sind. In einer Zeit, in der auf Aushängeschilder gesetzt wird, auf einzelne Gesichter und Biografien, die sich auch noch im x-ten Aufguss noch gut in den Medien platzieren lassen. Doch da winken die Jungs von The Formers ab, verkriechen sich in ihre Soundgarage tief unter dem Erdboden, und feilen an Song-Arrangements und Soundcollagen. Passen den Groove an. Suchen nach dem perfekten Effektgerät. Schreiben die Zeilen, die den letzten Kick geben, schrauben am Stimmbock und machen überhaupt die Sachen von denen man vergessen hat, dass diese die Essenz der Musik ausmachen. Bei diesem intensiven Prozess ist ein Album voller Indie-Pop-Hymnen entstanden, die von Reto Peter (Green Day, Counting Crows, Adrian Stern) produziert wurden. Die darauf enthaltenen Ohrwürmer beweisen: The Formers sind auf der Suche nach dem perfekten Song, nach der perfekten Melodie, die sich einprägt, und die einen auf eine Reise mitnimmt in diese globalisierte Welt, die das Leben digital einfach - und die Liebe diametral schwer - macht. The Formers setzten sich mit ihren Vorbildern auseinander, die bei Depeche Mode anfangen und bei The Skype enden, um irgendwo dazwischen bei Interpol oder Arctic Monkeys zu naschen.Technische Daten:Set-Inhalt: 1Genre: RockBarcode: 7640153364500Artikelnummer: 5336450Erscheinungsdatum: 18.03.2016Tracks:1. Adrenaline2. Control3. The Day We Get Started4. Come To See The Stars5. Still Waiting6. Open My Mind7. Shame8. Smalltown Boy9. Over Again 10. My Own Pace 11. Dark Fall 12. 15 Years
Den Gossenpoeten ist mit dem Debüt-Album Nah am Folk (2018) und der zweiten Platte Tavernentempler (2020) ein steiler und sympathischer Einstieg in die Folk-Szene gelungen. Die Band, bestehend aus den fünf Mitgliedern Darian der Dichter, der Wandervogel, Keya Vloitenspil, die Füchsin und Herr Frischbier, vergrößert sich 2023 mit rauen Drums, die dem Gute-Laune-Folk neue Härte verleihen. Und ab dem 06. Oktober 2023 hauen sie euch die dritte Scheibe Weltenbummler um die Ohren! Inspiriert von Weltgeschehnissen, Tour-Erlebnissen und der Suche nach Meer ist die neue Platte vielseitig gestaltet. Ernstere Texte geben sich mit fröhlichen Melodien und Ohrwurm-garantierten Partysongs die Hand. Von Tavernentemplern zu Weltenbummlern.Sie waren bereits als Vorband von dArtagnan auf Deutschlandtour und legten Stopp auf Szenebekannten Festivals ein. (z.B. Sternenklang Festival (DE), Mittelalterliches Phantasie Spektakulum (DE), Festival Mediaval (DE), Feuertanz Festival (DE), Schlosshof Festival (DE), etc.)Technische Daten:Set-Inhalt: 1Genre: RockBarcode: 4260223116582Artikelnummer: 2311658Erscheinungsdatum: 02.11.2023Tracks:1. Weltenbummler 2. Gönnjamin 3. Konterbier 4. Freiheit 5. Feuerprobe 6. Siesta 7. Jack Sheppard 8. Flaschengeist 9. Perkeo 10. Heute bin ich Fahrer 11. Sexy Limo 12. Günther 13. Bunt und Frei 14. Danke für die Zeit 15. Bonus: Finyas Taverne
Manuel Göttschings legendäres Album E2-E4 aus dem Jahr 1981 gilt als eine der einflussreichsten Platten der elektronischen Musikgeschichte und feiert im Jahr 2016 sein 35. Jubiläum. Aus diesem Anlass erscheint eine neue, vom Kultmusiker persönlich begleitete Edition. CD im Jewelcase mit einem 6-seitigen Booklet inkl. Liner Notes und Fotos. LP auf schwarzem 180g Vinyl mit Cover-Prägung, Innentasche mit Foto und Rezession von David Elliott aus der Musikzeitschrift SOUNDS, Ausgabe 16. Juni 1984.Technische Daten:Set-Inhalt: 1Genre: RockBarcode: 4260017594244Artikelnummer: 1759424Erscheinungsdatum: 31.03.2023Tracks:1. E2-E4 - Göttsching, Manuel
Manuel Göttschings legendäres Album E2-E4 aus dem Jahr 1981 gilt als eine der einflussreichsten Platten der elektronischen Musikgeschichte und feiert im Jahr 2016 sein 35. Jubiläum. Aus diesem Anlass erscheint eine neue, vom Kultmusiker persönlich begleitete Edition. CD im Jewelcase mit einem 6-seitigen Booklet inkl. Liner Notes und Fotos. LP auf schwarzem 180g Vinyl mit Cover-Prägung, Innentasche mit Foto und Rezession von David Elliott aus der Musikzeitschrift SOUNDS, Ausgabe 16. Juni 1984.Technische Daten:Set-Inhalt: 1Genre: RockBarcode: 4260017599041Artikelnummer: 1759904Erscheinungsdatum: 31.03.2023Tracks:1. Ruhige Nervosität2. Gemäßigter Aufbruch3. ... Und Mittelspiel4. Ansatz5. Damen-Eleganza6. Ehrenvoller Kampf7. Hoheit Weicht (Nicht Ohne Schwung...)8. ... Und Souveränität9. Remis
Mit seinem genialen ersten Soloalbum, das ursprünglich 1974 veröffentlicht wurde, legte Manuel Göttsching den Grundstein für viele weitere kommende Werke. In der Tat wurde hier die Gitarre neu erfunden, denn sein Spiel auf den drei epischen Tracks war seiner Zeit um Jahre voraus: um sich kreisende, flächige, vielschichtige Loops und Improvisationen kreieren eine zwingende, hypnotische Atmosphäre und machen dieses Album retrospektiv zu einem Meilenstein neuer Gitarrenkultur. Manuel spielte seine Gitarre und verwendete einen 4-Spur-TEAC A3340, Revox A77 für Echos, WahWah-Pedal, Lautstärkepedal, Schaller Rotosound und Hawaiian Steel Bar. Von Manuel Göttsching neu gemastert und auf seinem eigenen Label MG ART veröffentlichtTechnische Daten:Set-Inhalt: 1Genre: RockBarcode: 4260017594015Artikelnummer: 1759401Erscheinungsdatum: 26.09.2024Tracks:1. Echo Waves 17:452. Quasarsphere 06:343. Pluralis 21:3
Manuel Göttsching live vor einer grandiosen japanischen Kulisse: dem Fuji. Konzert von 2006. Enthält erstklassige Tonaufnahmen und heiß begehrte Titel wie Shuttlecock.Manuel spielte das gesamte Konzert allein, begleitet von atemberaubenden Visuals eines polnischen Grafikers, und er griff auch auf seinen alten Katalog zurück und schuf neue Arrangements klassischen Materials. Das Album beginnt mit Sunrain, das ursprünglich aus dem Klassiker New Age of Earth von 1976 stammt. Das bekannte hypnotische Sequenzermuster ist bereits vorhanden, aber in dieser neuen Version geht Manuel in eine etwas andere Richtung und verlängert das Stück auf fast 15 Minuten. Saint and Sinner ist ein neueres Stück, das ursprünglich auf der Veröffentlichung Concert for Murnau von 2005 zu hören war. Trunky Groove ist ein brandneues Stück, das für dieses Konzert komponiert wurde: Psychedelische Musik, die für Manuel in seinen frühen Tagen bei Ash Ra Tempel die Norm war. Ein technoartiger Rhythmus wird von einem langen Dröhnen und intensiven Orchestrierungen begleitet, bevor er einem effektgetränkten Gitarrensolo Platz macht. Die Mulde ist ein 20-minütiger Auszug aus Manuels gleichnamigem Langstück aus dem Jahr 1997. Es beginnt mit dem Abschnitt Die Spiegel des Stücks und geht in den abschließenden Satz Zerfluss über. Wie bei Saint and Sinner fügt Manuel ein Gitarrensolo hinzu, das in der Originalversion nicht vorhanden war. Zum Abschluss des Albums haben wir schließlich noch ein weiteres Arrangement des Klassikers Shuttlecock, der ursprünglich aus dem Meisterwerk Blackouts von 1977 stammt. Das Arrangement ähnelt der Live-Version von 1976, die auf dem 1996er CD-Set The Private Tapes erschien, hat aber definitiv einen modernen Touch. Manuels Gitarrenspiel steht hier im Vordergrund und ist herausragend – fast wie eine Reise zurück in die Mitte der 70er Jahre. Live at Mt. Fuji ist eine weitere großartige CD.Technische Daten:Set-Inhalt: 1Genre: RockBarcode: 4260017593056Artikelnummer: 1759305Erscheinungsdatum: 26.09.2024Tracks:1. Sunrain2. Saint & sinner3. Trunky groove4. Die Mulde5. Shuttlecock
Bill Haley wurde am 06.07.1925 in Michigan geboren. Mit 15 Jahren verließ er sein Elternhaus und schloß sich als Gitarrist einer Band an. Es folgten Auftritte in Country- & Western Radioshows. Als Yodeling Bill Haley wurde er von einer Radiostation in Indiana zu Amerikas bestem Jodler gewählt. Ende der 40er Jahre nahm Haley einige Platten im Western-Swing-Stil auf. Zu Beginn der 50er Jahre wandte er sich dem Rhythm & Blues zu und trat fortan als Bill Haley & His Saddlemen auf. Mit der Zeit entwickelte sich deren Stil über den Rockabilly zum Rock’n’Roll. Ende 1952 änderte die Band den Namen in Bill Haley & His Comets. Mit Crazy Man, Crazy konnten sie sich erstmals in den Nation’s Top Twenty-Charts platzieren. Mit dem Wechsel der Plattenfirma kam nun auch der ganz große Erfolg. Mit Shake Rattle And Roll, Rock Around The Clock und See You Later Alligator gelangen Bill Haley & His Comets drei Welthits in Folge und etablierten den Rock’n’Roll als Musikrichtung in der ganzen Welt. Rock Around The Clock gehört zu den meistverkauften Singles aller Zeiten. Weitere große Hits folgten in den Jahren 1954-57 mit Mambo Rock (1955, D Platz 24, UK Platz 14), A.B.C. Boogie (1955, D Platz 20), The Saint's Rock ’n’ Roll (1956, UK Platz 5), R-O-C-K (1956, USA Platz 29), Rockin' Through The Rye (1956, UK Platz 3), Rip It Up (1956, UK Platz 4), Razzle Dazzle (1956, UK Platz 13), Rudy's Rock (1956, UK Platz 26) und Don't Knock The Rock (1957, UK Platz 7). 1958 folgte sein letzter großer Hit Skinny Minnie (1958, USA Platz 22). In den 60er Jahren konnte Bill Haley mit Tourneen durch Europa ein glanzvolles Comeback feiern. Er tourte bis Anfang der 80er Jahre mit seinen alten Hits. Am 09.02.1981 starb Bill Haley nach schwerer Krankheit. Eine letzte geplante Europatournee konnte nicht mehr stattfinden. Technische Daten:Set-Inhalt: 2Genre: RockBarcode: 4260320876358Artikelnummer: 2087635Erscheinungsdatum: 15.06.2018Tracks:Disk 11. Crazy Man Crazy2. Ten Little Indians3. Live It Up4. (We're Gonna) Rock Around The Clock5. Shake Rattle And Roll6. A.B.C. Boogie7. Dim, Dim The Lights (I Want Some Atmosphere)8. Happy Baby9. Mambo Rock 10. Birth Of The Boogie 11. Razzle Dazzle 12. Two Hound Dogs 13. Rock The Joint 14. Burn That Candle 15. Rock-A-Beatin’ Boogie 16. See You Later Alligator 17. The Paper Boy (On Main Street, U.S.A.) 18. The Saints Rock’n’Roll 19. R-O-C-K 20. Hot Dog Buddy Buddy 21. Rockin’ Through The Rye 22. Teenager’s Mother (Are You Right?) 23. Rip It Up 24. Rudy’s Rock 25. Don’t Knock The Rock Disk 21. Choo Choo Ch’Boogie2. Calling All Comets3. Forty Cups Of Coffee4. Hook, Line And Sinker5. (You Hit The Wrong Note) Billy Goat6. Rockin’ Rollin’ Rover7. The Dipsy Doodle8. Mary, Mary Lou9. It’s A Sin 10. Skinny Minnie 11. Sway With Me 12. Lean Jean 13. Don’t Nobody Move 14. Whoa Mabel! 15. Chiquita Linda (Un poquito de tu amor) 16. Corinne, Corrina 17. Skokiaan (South African Song) 18. I Got A Woman 19. Charmaine …2:49 20. Where’d You Go Last Night 21. Caldonia …2:19 22. Ooh! Look-A There, Ain’t She Pretty 23. Joey’s Song 24. Rockin’ Matilda 25. Viva La Rock And Roll
Nach achtjähriger Abwesenheit kehrt TILES-Gitarrist und Songwriter CHRIS HERIN mit seinem Soloalbum Hiding in Plain Sight zurück. Hiding in Plain Sight ist ein düsteres Konzeptwerk über HERINS Weg an der Seite seines Vaters während seines zehnjährigen Kampfes gegen die Alzheimer-Krankheit. Es kombiniert markante Prog- und Art-Rock-Einflüsse, die von anspruchsvollen Orchesterarrangements und polyrhythmischer Komplexität zu filmischen Klanglandschaften und anspruchsvollen Gitarrenübungen wechseln. Eine beeindruckende Besetzung von fast 30 Gastmusikern verleihen Hiding in Plain Sight ihr außergewöhnliches Talent, darunter: PETER FRAMPTON, ALEX LIFESON (Rush), MARTIN BARRE, JOHN O’HARA und DOANE PERRY (Jethro Tull), MICHAEL SADLER (Saga), TIM BOWNESS (No-Man), COLIN EDWIN (Porcupine Tree), RANDY McSTINE (Porcupine Tree), KEVIN CHOWN (Tarja Turunen, Chad Smith), MATTHEW PARMENTER (Discipline). Erneut hat sich HERIN mit dem renommierten Produzenten TERRY BROWN und dem Grammy-prämierten Mastering-Ingenieur PETER MOORE zusammengetan, um Hiding in Plain Sight eine detaillierte und kraftvolle Klanglandschaft zu verleihen. Die ergreifenden lyrischen Themen werden durch HUGH SYMEs skurrile und einnehmende Bildsprache ergänzt. Das Artwork von Hiding in Plain Sight wird in einem limitierten, vollfarbigen Digipack mit einem 8-seitigen Booklet präsentiert und ist ein introspektiver visueller Begleiter.Technische Daten:Set-Inhalt: 1Genre: RockBarcode: 763232108226Artikelnummer: 3210822Erscheinungsdatum: 31.10.2024Tracks:1. Warning Signs (5.06)2. The Darkest Hour (4.32)3. Living in the Night (4.39)4. The Heart of You (4.08)5. Secret Adversary (5.09)6. A Wrinkle in Time (6.15)7. Second Ending (5.48)8. Safe House (Isolation) (3.43)9. Slow to Crumble (4.53) 10. Wilderness Years (4.12) 11. White Dandelions (3.39)
III wurde ursprünglich 1978 privat veröffentlicht und war bei Sammlern schon lange begehrt. Es ist das einzige Album des niederländischen Progressive-Rock-Quartetts Het Pandorra Ensemble, das von zwei Gitarren angetrieben wird und dem sie einen Hauch von Anarchie in ihre Mischung aus Improvisation und King Crimson einbrachten. 1973 war die Flower-Power-Ära längst vorbei, progressive Musik hatte sich in bombastischen Symphonic Rock verwandelt und sogar Pink Floyd hatte sich in eine Mittelklasse-Band verwandelt. In diesem Jahr beschlossen Gert-Jan Blom und Dolf Planteijdt, dass es der richtige Zeitpunkt sei, eine Instrumentalgitarrenband zu gründen, die die Brücke zwischen der Kreativität der sechziger Jahre und dem Punk-Ausbruch der späten siebziger Jahre schlagen sollte: Het Pandorra Ensemble. Diese neue Band nannte sich Ensemble, weil sie zu jedem kleinen Veranstaltungsort passen wollte – Kunstgalerien, Bars, Cafés usw. Inspiriert von der Musik von George Crumb, den impressionistischen Kompositionen von Ravel, den europäischen Folklorestücken von Bartók und dem Universum Zusammen mit King Crimson und dem Mahavishnu Orchestra baute das Het Pandora Ensemble ein Repertoire aus geschriebenen Stücken und freier Improvisation auf.Technische Daten:Set-Inhalt: 2Genre: RockBarcode: 763232500112Artikelnummer: 3250011Erscheinungsdatum: 15.09.2023Tracks:1. Door Mekaar (Seite A)2. Kanon Pittoresk (Seite A)3. Ritme 7000 (Seite B)4. Drei (Seite B)5. Karrotten (Seite B)6. Improv ‘Stille Willie’ (Seite C)7. Kanonjam-pedaal kwijt (Seite C)8. Improv ‘Rockin’ Rollie’ (Seite C)9. Die Sterveloze Melodie (Seite C) 10. Kaas! (Seite D) 11. Oude & Spaanse Kaas (Seite D) 12. Karrottentokkel (Seite D) 13. Moedel, Moedel, Hij Pnaagt Mij (Seite D) 14. Improv ‘Alpha’ (Seite D)