Mittlerweile geht die Anzahl der Shows, die Matt Andersen weltweit gespielt hat in die tausende. Und diejenigen, die ihn bisher live in Europa erleben durften, verbreiten weiterhin die guten Nachrichten. Zwischenzeitlich braucht auch seine Vita sich längst nicht mehr verstecken: zwei European Blues Awards, eine Juno Nominierung in der Kategorie Roots & Traditional Album des Jahres, sechs Maple Blues Awards als Male Vocalist des Jahres. Und nun Album Nummer zehn. Halfway Home by Morning. 13 Tracks, aufgenommen in den Southern Ground Studios in Nashville, Tennessee. Neil Young, Emmylou Harris und Jerry Lee Lewis haben hier aufgenommen. Und Andersen hat ein Album aufgenommen, dass ungezügelte Freude vermittelt. Vom Schweiß triefender Soul, aufwieglerischer Rhythm & Blues, untröstlich erscheinender Folk und mutiger Americana. All das nimmt Andersen in die Hände und verbindet es zu einem Sound, der den Übervätern in nichts nachsteht. Technische Daten:Set-Inhalt: 1Genre: BluesBarcode: 620638071526Artikelnummer: 3807152Erscheinungsdatum: 22.03.2019Tracks:1. What Would Your Mama Say2. Free Man3. Something to Lose (feat. Amy Helm)4. The Bed I Made5. Give Me Some Light6. Better Than You Want7. Gasoline8. Over Me9. Help Yours Elf 10. Long Rider 11. Take Me Back 12. Been My Last 13. Quarter on the Ground (A Song for Uncle Joe)
Matt Andersen - der Prototyp des Powerhouse Performers, gesegnet mit einer gottgleichen Soulstimme und einer Ehrfurcht gebietenden Bühnenpräsenz. Über die Jahre hat er sich eine beeindruckende Anhängerschaft erarbeitet und das ganz old fashioned, indem er weltweit live auftrat und das bekehrte Publikum ihn und seine Kunst wie ein Lauffeuer von Ohr zu Ohr verbreitete. Nebenbei gewann er drei Maple Blues Awards, einen Memphis Blues Challenge, einen CIMA Road Gold Award, einen European Blues Award und wurde für einen Juno Award nominiert. In New York von Commissioner Gordon (Joss Stone, Amy Winehouse, KRS-One) produziert, hat Matt Andersen in Commissioner Gordon einen, im wahrsten Sinne des Wortes, Soulmate gefunden. -Honest Man- ist der Nachfolger von -Weightless- (04-2014) und der anschließenden Tour im Vorprogramm von Beth Hart und den Konzerten mit Bo Diddley, Buddy Guy, Greg Allman, Tedeschi Trucks Band, Randy Bachman, Little Feat, Jonny Lang, Serena Ryder und vielen mehr. Matt Andersen wird auch 2016 wieder über 200 Gigs absolvieren!Technische Daten:Set-Inhalt: 1Genre: BluesBarcode: 620638061220Artikelnummer: 3806122Erscheinungsdatum: 26.02.2016Tracks:1. Break Away2. The Gift3. Honest Man4. I'm Giving In5. Quiet Company6. Let's Get Back7. All the Way8. Last Surrender9. Who Are You Listening To? 10. One Good Song
Mit über 2 Millionen YouTube-Aufrufen, mehr als 30.000 verkauften Alben, einem 2013 European Blues Award und dem Gewinn bei der Memphis Blues Challenge als Best Solo Performer scheint es, dass die ganze Welt nun auf Matt Andersen aufmerksam wird. Stammend aus der Blue Collar Community aus Perth-Andover, New Brunswick, schaffte es Andersen seine Bekanntschaft in Kanada und dem Rest der Welt, vor allem durch seine elektrisierende Live-Shows, sukzessive zu steigern und sich eine beträchtliche Fangemeinde aufzubauen. Mit über 250 bestätigten Shows weltweit - davon ab Februar 60 in Kanada inklusive einer Headliner-Show in der Massey Hall in Toronto am 1.März - verspricht 2014 ein sehr erfolgreiches Jahr für Matt Andersen zu werden. Das neue Album Weightless besticht durch Andersens unvergleichliche Fertigkeit an der Gitarre. Als Produzent saß Grammy-Gewinner Steve Berlin (Los Lobos, Great Big Sea, Tragically Hip) an den Reglern und fing Andersens einzigartigen Blues-Stil und seine unverkennbar gefühlvolle Stimme ein, wie auf keinem Album zuvor. Technische Daten:Set-Inhalt: 1Genre: BluesBarcode: 620638058725Artikelnummer: 3805872Erscheinungsdatum: 18.04.2014Tracks:1. I Lost My Way 2. My Last Day3. So Easy 4. Weightless 5. Alberta Gold6. Let's Go To Bed 7. The Fight8. Drift Away 9. Let You Down 10. City Of Dreams 11. Between The Lines 12. What Will You Leave
In Deutschland kennt man Matt Andersen spätestens seit seinem beeindruckenden Auftritt (und Auftreten) bei Ina’s Nacht am 22.07.2017. Doch der Prototyp des Powerhouse Performers, gesegnet mit einer gottgleichen Soulstimme und einer Ehrfurcht gebietenden Bühnenpräsenz, kann auch mit seinen Kumpels, der 10-köpfigen Band The Mellotones, voll überzeugen. Andersen hat in den letzten Jahren Auszeichnungen gesammelt wie das Eichhörnchen die Nüsse im Herbst: zwei European Blues Awards, eine Juno Nominierung für Roots & Traditional Album des Jahres, sechs Maple Blues Awards für Male Vocalist des Jahres und auch seine virtuelle Fangemeinde wächst stetig: 10 Millionen Clicks bei YouTube sprechen eine deutliche Sprache. Tanzbare Blechbläsereruptionen, geschmeidige Silde-Gitarren-Soli, wirbelnde Orgelklänge: all das bietet dieses vollends überzeugende Live-Monument. Da ist ein Meister am Werk. Auch in Europa wird Matt Andersen nicht mehr lange ein Geheimtipp bleiben. Technische Daten:Set-Inhalt: 1Genre: BluesBarcode: 620638069424Artikelnummer: 3806942Erscheinungsdatum: 25.05.2018Tracks:1. Weightless2. Alberta Gold3. I Don't Wanna Give In4. WHat Will You Leave5. Coal Mining Blues6. Ophelia7. My Last Day8. Going Down9. Devil's Bride
In Deutschland kennt man Matt Andersen spätestens seit seinem beeindruckenden Auftritt (und Auftreten) bei Ina’s Nacht am 22.07.2017. Doch der Prototyp des Powerhouse Performers, gesegnet mit einer gottgleichen Soulstimme und einer Ehrfurcht gebietenden Bühnenpräsenz, kann auch mit seinen Kumpels, der 10-köpfigen Band The Mellotones, voll überzeugen. Andersen hat in den letzten Jahren Auszeichnungen gesammelt wie das Eichhörnchen die Nüsse im Herbst: zwei European Blues Awards, eine Juno Nominierung für Roots & Traditional Album des Jahres, sechs Maple Blues Awards für Male Vocalist des Jahres und auch seine virtuelle Fangemeinde wächst stetig: 10 Millionen Clicks bei YouTube sprechen eine deutliche Sprache. Tanzbare Blechbläsereruptionen, geschmeidige Silde-Gitarren-Soli, wirbelnde Orgelklänge: all das bietet dieses vollends überzeugende Live-Monument. Da ist ein Meister am Werk. Auch in Europa wird Matt Andersen nicht mehr lange ein Geheimtipp bleiben. Technische Daten:Set-Inhalt: 2Genre: BluesBarcode: 620638069479Artikelnummer: 3806947Erscheinungsdatum: 25.05.2018Tracks:Side A Weightless Alberta Gold I Don’t Wanna Give In Side B What Will You Leave Coal Mining Blues Side C Ophelia My Last Day Side D Going Down Devil’s Bride
Bislang war Mike Andersen eine Studio-One-Man-Show. Sechs Alben und eine EP hat der Sympathische Däne im Alleingang geschrieben, aufgenommen, produziert und veröffentlicht. Mit Album Nummer 7: Devil Is Back wurde alles anders. Andersen ging nach Nashville, schrieb Songs mit diversen angesehenen Songschreibern, darunter Heather Bond, die dann auch den Kontakt zu Joss Stone herstellte, die dann wiederum sich bereit erklärte aus dem Track This Time ein Duett zu machen. Und was für eines. Und nicht nur der Prozess des Schreibens geschah erstmal im Team. Auch der Studioprozess geschah erstmal unter externer Mithilfe: Mads Michelsen, selbst Studio-Musiker (auf über 2500 Veröffentlichungen) und nun hauptberuflicher Produzent. Heraus kam ein elf Stücke umfassendes Soul-Blues-Funk-Rock-Pop-Album der Extraklasse, in das auch Andersens 1500 Konzerte-Erfahrung mit einfließt. Technische Daten:Set-Inhalt: 1Genre: BluesBarcode: 4042564175684Artikelnummer: 6417568Erscheinungsdatum: 05.05.2017Tracks:1. When You're High It Don't Count2. This Time (feat. Joss Stone)3. Wake Up4. (I Will) Give it Up For Your Love5. Boyhood Friends6. Devil is Back7. Pretty Fool8. Barbed Wire9. Gonna Get Me A Dog 10. Here's to You 11. Sweet Tooth
Bereit für einen -Heavy Blues-, vom The Guess Who und Bachman-Turner Overdrive Gründer Randy Bachman - und seinem neuen Power Blues Rock Trio: Bachman?Die treibende Kraft hinter den Rock-Klassikern wie Takin' Care of Business, You Ain't Seen Nothin' Yet und American Woman präsentiert ein Album das tief im 60er Jahre Blues Rock verwurzelt ist und das eine beachtliche Anzahl an Gastauftritten aufweist: Neil Young, Joe Bonamassa, Peter Frampton, Robert Randolph und auch Jeff Healey.Bachman selbst hat weit über 40 Millionen Alben verkauft, wurde mehrfach in die Music Hall Of Fame aufgenommen und wurde nicht zuletzt durch seine wöchentliche Sirius/XM/CBC Radioshow: Vinyl Tap einem Millionenpublikum bekannt. Technische Daten:Set-Inhalt: 1Genre: BluesBarcode: 803057020423Artikelnummer: 5702042Erscheinungsdatum: 24.04.2015Tracks:1. The Edge2. A Ton Of Bricks (feat Scott Holiday)3. Bad Child (feat Joe Bonamassa)4. Little Girl Lost (feat Neil Young)5. Learn To Fly6. Oh My Lord (feat Robert Randolph)7. Confessing To The Devil (feat Jeff Healey)8. Heavy Blues (feat Peter Frampton)9. Wild Texas Ride 10. Please Come To Paris (feat Luke Doucet) 11. We Need To Talk
Eishockeyfans weltweit bereiten sich auf die 2016er Play-Offs vor, Del Barber & The No Regretzkys liefern den perfekten Soundtrack hierfür ab. Mit einem rockig-erdigen Americana-Sound überrascht das Album mit neuen Versionen von Eishockeyfan-Hymnen, wie zum Beispiel -The Hockey Theme-, der Erkennungsmelodie von im TV übertragenen Spielen in Kanada. Oder aber Stompin' Tom Connors' -The Hockey Song- oder -Flame Of Victory- (das Coach's Corner Thema), Stadionhymnen wie -Rock And Roll Part 1 & 2- (der -Hey Song- von Gary Glitter) und immerwährende (Eis)Hockey hits von Tom Cochrane, The Hanson Brothers und The Pursuit Of Happiness.Technische Daten:Set-Inhalt: 1Genre: CountryBarcode: 620638061626Artikelnummer: 3806162Erscheinungsdatum: 15.04.2016Tracks:FIRST PERIOD1. The Hockey Theme2. Big League3. Lights Go Out4. Sawchuk5. Clear The Track, Here Comes Shack SECOND PERIOD6. Flame Of Victory (Coach’s Corner Theme)7. The Hockey Song8. Hudson Bay Rules9. A Game Goin’ On 10. Mon Chandail de Hockey THIRD PERIOD 11. Rock And Roll (Pt. 1 & 2) 12. Gretzky Rocks 13. Hockey Night Tonight OVERTIME 14. The Hockey Theme (Swung)
Nach einer fünfjährigen Pause ist der JUNO-Award ausgezeichnete Singer/Songwriter mit seinem 10. Album zurück. After a five year recording hiatus, JUNO Award winner Barney Bentall returns with his 10th album and what is arguably his most personal record to date, The Drifter and The Preacher. Barney is a multi-platinum selling artist who started his career in the late 80’s/early 90s with his band The Legendary Hearts. They went on to become staples on Canadian radio with twenty Top 30 singles including the hits: Come Back To Me, The House of Love (Is Haunted) and Something To Live For.Technische Daten:Set-Inhalt: 1Genre: CountryBarcode: 620638061527Artikelnummer: 3806152Erscheinungsdatum: 13.10.2017Tracks:1. The Miner (ft. Dustin Bentall)2. Moon At The Door3. The Drifter4. Hey Mama5. In The Morning6. The Preacher7. Won’t Change The World (ft. Jim Cuddy)8. Don’t Wait For Me Marie9. Say Goodbye To Albert Comfort 10.The Ocean And You 11. On The Shores Of Grise Fjord
In The Real World ist das neueste Album des Blues-Troubadours Eric Bibb und folgt auf sein Grammy-nominiertes 2023er-Album Ridin‘. Aufgenommen in Peter Gabriels legendären Real World Studios, ist dieses Album eine lebendige Darstellung von Bibbs musikalischer und persönlicher Entwicklung. Es bietet einen Einblick in die Welt, die er erlebt hat, und die Hoffnung, die er durch seine Musik weiterhin fördert. In The Real World hat eine Ganzheit, die mich zutiefst bewegt, sinniert Bibb. Es fühlt sich an, als hätten Glen Scott und ich einen Meilenstein auf unserer gemeinsamen Reise erreicht. Musikalisch fühlt sich das Album wie ein Selbstporträt an, weil es meine Einflüsse wirklich darstellt. Mit einer fünf Jahrzehnte umfassenden Karriere, drei Grammy-Nominierungen und zahlreichen Auszeichnungen der Blues Foundation hat Eric Bibb sein Vermächtnis als legendäre Figur des Blues- und Roots-Genres gefestigt. In The Real World ist ein Beweis seiner Entwicklung als Künstler, der tief in der Erzähltradition des Blues verwurzelt ist, Es sagt mir wirklich, wo ich war, wo ich bin und wohin ich gehe, erklärt Bibb. Thematisch geht es um die Du-Ich-Wir-Verbindung. Es geht um die Welt, die wir für uns selbst geschaffen haben und die Welt, nach der wir uns sehnen. Die Aufnahmen in den Real World Studios boten die perfekte Kulisse für dieses zutiefst introspektive Album. Die schiere natürliche Schönheit des Geländes und die fürsorgliche Gastfreundschaft des Personals waren, gelinde gesagt, inspirierend. Wir haben mit einer großartigen Tontechnikerin, Katie May, gearbeitet. Wenn ich die Sessions mit einem Wort beschreiben müsste, wäre es ‚Flow‘, erzählt Bibb. Besonders erfreulich für mich beim Anhören dieses Albums ist die Bedeutung meiner Gitarre. Glen Scotts Arrangements und Produktion sind eine Freude anzuhören. Alle beteiligten Musiker haben großartige Beiträge geleistet. Insbesondere Robbie McIntoshs herausragendes Spiel ist ein Genuss. Jeder Track ist ein Favorit und das Duett mit Lily James ist ein Geschenk für meine Seele.Technische Daten:Set-Inhalt: 1Genre: BluesBarcode: 772532148825Artikelnummer: 3214882Erscheinungsdatum: 17.10.2024Tracks:1. Take The Stage 5:372. Walk Steady On 3:363. Everybody’s Got A Right 3:194. Best I Can 3:105. Make A Change 3:346. This River (Chains & Free) 4:087. Stealin’ Home 4:158. If There’s Any Rule 3:439. King Of The Castle 2:56 10. Neshoba County 3:37 11. Dear Mavis 3:13 12. Roll On Buddy 3:24 13. Judgement Day 2:30 14. The Real World 4:00 15. Victory Voices ft. Lily James 4:01
In The Real World ist das neueste Album des Blues-Troubadours Eric Bibb und folgt auf sein Grammy-nominiertes 2023er-Album Ridin‘. Aufgenommen in Peter Gabriels legendären Real World Studios, ist dieses Album eine lebendige Darstellung von Bibbs musikalischer und persönlicher Entwicklung. Es bietet einen Einblick in die Welt, die er erlebt hat, und die Hoffnung, die er durch seine Musik weiterhin fördert. In The Real World hat eine Ganzheit, die mich zutiefst bewegt, sinniert Bibb. Es fühlt sich an, als hätten Glen Scott und ich einen Meilenstein auf unserer gemeinsamen Reise erreicht. Musikalisch fühlt sich das Album wie ein Selbstporträt an, weil es meine Einflüsse wirklich darstellt. Mit einer fünf Jahrzehnte umfassenden Karriere, drei Grammy-Nominierungen und zahlreichen Auszeichnungen der Blues Foundation hat Eric Bibb sein Vermächtnis als legendäre Figur des Blues- und Roots-Genres gefestigt. In The Real World ist ein Beweis seiner Entwicklung als Künstler, der tief in der Erzähltradition des Blues verwurzelt ist, Es sagt mir wirklich, wo ich war, wo ich bin und wohin ich gehe, erklärt Bibb. Thematisch geht es um die Du-Ich-Wir-Verbindung. Es geht um die Welt, die wir für uns selbst geschaffen haben und die Welt, nach der wir uns sehnen. Die Aufnahmen in den Real World Studios boten die perfekte Kulisse für dieses zutiefst introspektive Album. Die schiere natürliche Schönheit des Geländes und die fürsorgliche Gastfreundschaft des Personals waren, gelinde gesagt, inspirierend. Wir haben mit einer großartigen Tontechnikerin, Katie May, gearbeitet. Wenn ich die Sessions mit einem Wort beschreiben müsste, wäre es ‚Flow‘, erzählt Bibb. Besonders erfreulich für mich beim Anhören dieses Albums ist die Bedeutung meiner Gitarre. Glen Scotts Arrangements und Produktion sind eine Freude anzuhören. Alle beteiligten Musiker haben großartige Beiträge geleistet. Insbesondere Robbie McIntoshs herausragendes Spiel ist ein Genuss. Jeder Track ist ein Favorit und das Duett mit Lily James ist ein Geschenk für meine Seele.Technische Daten:Set-Inhalt: 1Genre: BluesBarcode: 772532148870Artikelnummer: 3214887Erscheinungsdatum: 28.11.2024Tracks:1. Take The Stage 5:06 (Seite A)2. Walk Steady On 3:36 (Seite A)3. Everybody’s Got A Right 2:58 (Seite A)4. Best I Can 3:10 (Seite A)5. Make A Change 3:34 (Seite A)6. The River (Chains & Free) 3:31 (Seite A)7. Stealin’ Home 4:15 (Seite B)8. King of the Castle 2:56 (Seite B)9. Neshoba County 3:37 (Seite B) 10. Dear Mavis 3:13 (Seite B) 11. Roll On Buddy 3:24 (Seite B) 12. The Real World 4:00 (Seite B)
Live at The Scala Theatre ist die neueste Aufnahme des Blues-Troubadours Eric Bibb, die auf das für den Grammy nominierte Album Ridin’ aus dem Jahr 2023 folgt. Die Aufnahmen wurden am 30. September 2022 vor einem Live-Publikum im Stockholmer Scala-Theater aufgeführt und aufgenommen. Die in diesen Aufnahmen eingefangene Atmosphäre ist elektrisierend. Mit einer mittlerweile fünf Jahrzehnte währenden Karriere, drei Grammy-Nominierungen, einer Vielzahl von Blues Foundation-Auszeichnungen und unzähligen weiteren Auszeichnungen hat sich Eric Bibb sein Vermächtnis als legendäre Figur im Blues- und Roots-Genre gesichert. Live at The Scala Theatre enthält eine Auswahl von Liedern, die aus der Geschichte von Bibb ausgewählt wurden und von der Folk- und Blues-Tradition mit zeitgenössischen Sensibilitäten durchdrungen sind. Der Auftritt besteht aus einer All-Star-Besetzung von Musikern, darunter Erics langjähriger Mitarbeiter, MD und Produzent Glen Scott am Bass, Keyboards, Schlagzeug und Backing-Gesang, Olle Linder am Schlagzeug und Akustikbass, Johan Lindström an der Pedal Steel und der E-Gitarre sowie Christer Lyssarides an der Gitarre Es traten E-Gitarre und Mandola, Esbjörn Hazelius an Geige und Cister, Greger Andersson an Harfe, Lamine Cissokho an Kora und Gesang, die besonderen Gastsängerinnen Sarah Dawn Finer, Rennie Mirro und Ulrika Bibb sowie Streicharrangements von Erik Arvinder und David Davidson auf von Hanna Helgegren und Sarah Cross an den Violinen, Christopher Öhman an der Bratsche und Josef Ahlin am Cello. Während Eric über seine musikalische Reise nachdenkt, ist Dankbarkeit allgegenwärtig. Die Evolution ist in seiner Stimme und seinem Gitarrenspiel deutlich zu erkennen, seine Worte basieren auf der Wahrheit und fördern eine Vision der Einheit in einer Welt voller spaltender Rhetorik. Eric Bibb ist mehr als ein Blues-Troubadour – er ist ein Geschichtenerzähler und Philosoph. Sein Vermächtnis liegt nicht nur in den Noten, die er spielt, oder in den Bühnen, die er ziert, sondern auch in den Fragen, die er stellt, und der Hoffnung, die er weckt.Technische Daten:Set-Inhalt: 1Genre: BluesBarcode: 772532148726Artikelnummer: 3214872Erscheinungsdatum: 04.04.2024Tracks:1. Goin’ Down The Road Feelin’ Bad 4:492. Silver Spoon 4:313. Along The Way 2:534. Bring Me Little Water, Sylvie 5:025. Things Is ‘Bout Comin’ My Way 4:396. Rosewood 5:12 7. Whole World’s Got The Blues 5:338. River Blues 3:16 9. 500 Miles 3:36 10. Mole In The Ground 5:32
Was als ein Willie P. Bennet Tribute Projekt begann, entwickelte sich zu einer der unterhaltsamsten Kanadischen Supergroup aller Zeiten - Blackie & the Rodeo Kings.Nach der Veröffentlichung des kritisch bejubelten High or Hurtin' im Jahr 1996, fanden sich die frisch gegründeten Solo Künstler Tom Wilson, Colin Linden und Stephen Fearing zusammen und begannen Songs zu schreiben, die die gemeinsame Chemie zu Blackie & The Rodeo Kings ausdrückten. Swinging from the Chains of Love enthält eine Sammlung von Songs des Blackie Kataloges inklusive der Hits 49 tons, Stoned, heaven for a lonely man, dem Titeltrack swinging from the chains of love und einem bisher unveröffentlichtem Song, Caves of Jericho zusammen mit Richard Bell und einer Coverversion von Johnny Cash's Folsom Prison Blues.Technische Daten:Set-Inhalt: 1Genre: CountryBarcode: 620638051528Artikelnummer: 3805152Erscheinungsdatum: 20.02.2009Tracks:1. Stoned 2. 49 Tons 3. Water Or Gasoline 4. Swinging From The Chains Of Love 5. Heaven For A Lonely Man 6. Remedy 7. Folsom Prison Blues 8. Sometimes It Comes So Easy 9. The Caves Of Jericho 10. If I Catch You Cryin' 11. Vale Of Tears 12. Lean On Your Peers 13. White Line 14. Andrews
Rory Block ist eine Gold-Album-Künstlerin und 7-fache Blues Music Award-Gewinnerin, die weithin als die beste weibliche Interpretin des traditionellen Country-Blues weltweit angesehen wird. Rorys Engagement als Blues-Bewahrerin mit einem Ohr dafür, die Seele jedes Songs, den sie spielt, zu finden, hat sie mit Auszeichnungen von der Blues- und Roots-Musik-Community belohnt. Ain’t Nobody Worried ist eine Hommage an einige der kultigsten Soul- und R&B-Künstlerinnen, die die Radiowellen der letzten fünf Jahrzehnte beherrschten. Rorys neue Arrangements von Chartstürmern, die ursprünglich von Ikonen wie Gladys Knight, Mavis Staples und Koko Taylor sowie zeitgenössischen Künstlern wie Tracy Chapman und Bonnie Raitt aufgeführt wurden, erwecken die Songs zu neuem Leben und sind eine Hommage an die ursprünglichen Interpreten. Rory spielt alle Gitarren, Percussion und Gesang auf dem Album.Technische Daten:Set-Inhalt: 1Genre: BluesBarcode: 772532146821Artikelnummer: 3214682Erscheinungsdatum: 14.10.2022Tracks:1. I’ll Take You There (Mavis Staples) 3:392. Midnight Train To Georgia (Gladys Knight and The Pips) 5:143. My Guy (Mary Wells) 3:134. Fast Car (Tracy Chapman) 5:195. I Cried Like A Baby (Koko Taylor) 5:456. Love Has No Pride (Bonnie Raitt) 4:347. I’d Rather Go Blind (Etta James) 3:408. Lovin’ Whiskey (Rory Block) 4:089. Dancin’ In The Streets (Martha and The Vandellas) 3:31 10. You’ve Got A Friend (Carole King) 4:45 11. Freight Train (Elizabeth Cotton) 3:31
Die wahrscheinlich hartnäckigsten und enthusiastischsten Anfragen meiner Fans nach etwas außerhalb des Blues-Genres waren die wiederholten Aufrufe, eine Hommage an Bob Dylan aufzunehmen. Wie bei allen meinen Aufnahmen sind es die Lieder, die mich am tiefsten bewegen und die mein Herz und meine Seele berühren, die ich aufnehme. Rory Block macht eine Pause von ihrer preisgekrönten Power Women of The Blues-Reihe, die auf ihren drei letzten Alben Songwriterinnen und Interpretinnen ins Rampenlicht gerückt hat, und stellt ihre Fähigkeiten als Fingerpickerin und traditionelle Blues-Arrangeurin unter Beweis einer der angesehensten führenden Künstler und Songwriter aller Zeiten: Bob Dylan. Rory spielt alle Instrumente selbst und kombiniert Akustik- und Slide-Gitarren sowie Schlagzeug und Akustikbass, um ein einzigartiges Arrangement von Dylans Songbook zu schaffen. Technische Daten:Set-Inhalt: 1Genre: BluesBarcode: 772532149327Artikelnummer: 3214932Erscheinungsdatum: 27.06.2024Tracks:1. Everything Is Broken 3:282. Ring Them Bells 2:433. Like A Rolling Stone 6:274. Not Dark Yet 6:045. Hey, Mr Tambourine Man 3:396. Positively 4th Street 5:057. A Hard Rain’s A - Gonna Fall 7:068. Mother Of Muses 6:399. Murder Most Foul 20:42
Prove It On Me ist das zweite Album aus Rory Blocks neuer Power Women of the Blues-Reihe. Diese Aufnahme feiert die Songs von neun bahnbrechenden weiblichen Blueskünstlern, enthält eines ihrer eigenen Originale und wird am 27. März 2020 auf Stony Plain Records veröffentlicht. Prove It On Me präsentiert Rorys einzigartige Interpretation von Liedern phänomenaler Künstlerinnen und Songschreiberinnen: Arizona Dranes, Elvie Thomas, Merline Johnson, Madlyn Davis, Helen Humes, Rosetta Howard, Lottie Kimbrough, Gertrude Ma Rainey und Memphis Minnie. Rorys Ziel für diese Veröffentlichung war es, einige der dunkeleren Namen des Genres herauszustellen, von denen einige trotz ihres immensen Talents nicht allgemein bekannt wurden. Alle Songs erhalten die Rory Block Band -Behandlung und zeigen ihren eigenen individuellen Stil und ihren Beitrag zum Genre. Seit über einem Jahrhundert haben sich Frauen des Blues durchgesetzt, um ihre Musik aufzunehmen und aufzuführen. Ich hoffe, wir werden ihnen gerecht, indem wir sie auch heute noch besser kennenlernen, da wir ihre Namen jedes Jahr mehr feiern. Prove It On Me wurde von Rory Block und Rob Davis produziert. Alle Vocals der neuen CD stammen von Rory Block, die auch alle Gitarren- und Bassparts ihres Signature Model Martin Guitars spielte. Darüber hinaus wurden alle Trommeln und Perkussionen, die auf der neuen CD zu hören waren - Gitarrenbongos, Hutschachteln, Plastikwannen, Haferflockenboxen und Holzlöffel - von Rory gespielt.Technische Daten:Set-Inhalt: 1Genre: BluesBarcode: 772532140928Artikelnummer: 3214092Erscheinungsdatum: 27.03.2020Tracks:1. He May Be Your Man2. Its Red Hot3. If You’re A Viper4. Prove It On Me5. I Shall Wear A Crown6. Eagles7. Wayward Girl Blues8. In My Girlish Days9. Milk Man Blues 10. Motherless Child
Blue Lakes neuem Album Weft folgt auf das gelobte Album Sun Arcs (2023), das von Pitchfork (Beste neue Musik, 8,3) und zahlreichen anderen Medien ausgezeichnet wurde. Blue Lake ist das Musikprojekt des in Amerika geborenen und in Kopenhagen lebenden Musikers Jason Dungan. Der erdige Titelsong Weft erklingt mit einem Gefühl von Leichtigkeit und Vertrautheit, während sich sich wiederholende Gitarrenriffs in offenen Stimmungen um einen warmen Cellopuls legen, der den wesentlichen Herzschlag liefert. Durchdrungen von einer anhaltenden Verbindung zur Natur erweitert es darüber hinaus seine einzigartige Mischung aus ausgefallenem Folk, Jazz, Country und unkonventionellem experimentellem Ambient.Technische Daten:Set-Inhalt: 1Genre: CountryBarcode: 4251804182621Artikelnummer: 80418262Erscheinungsdatum: 23.01.2025Tracks:A1. Weft A2. The Forest B1. Oceans B2. Tatara B3. Strata
Das kanadische Swingin’ Blues-Duo Blue Moon Marquee feierte 2019 die Veröffentlichung ihrer neuen CD Bare Knuckles & Brawn auf ihrem eigenen Label Blue Moon Marquee Music. Aufgenommen in den Afterlife Studios in Vancouver, British Columbia, und produziert von der Band und Erik Nielsen, zeigen die 11 Original-Tracks der neuen CD das Talent von A.W. Cardinal (Gesang und Gitarre) und Jasmine Colette (Bass/Gesang), zusammen mit den Gästen Darcy Phillips (Klavier/Orgel), Gerry Cook (Saxophon/Klarinette), Jimmy Hollywood Badger (Schlagzeug), Jack Garton (Trompete), und Paul Pigat (Gitarre).Technische Daten:Set-Inhalt: 1Genre: BluesBarcode: 778224355526Artikelnummer: 2435552Erscheinungsdatum: 09.09.2022Tracks:1. Big Black Mamba2. Smoke Rings for My Rider3. Fever Flickering Flame4. Hard Times Hit Parade5. As I Lay Dying6. High Noon7. The Red Devil Himself8. Big Smoke9. 52nd Street Strut 10. Wayward 11. Lost & Wild
Das Swinging Blues-Duo Blue Moon Marquee veröffentlichte 2016 ihr Album Gypsy Blues auf ihrem eigenen Label Blue Moon Marquee Music. Aufgenommen in den Afterlife Studios in Vancouver, British Columbia, und gemeinsam mit Erik Nielsen produziert, zeigen die 12 Original-Tracks der CD das Talent von A.W. Cardinal (Gesang und Gitarre) und Jasmine Colette (Bass/Gesang).Technische Daten:Set-Inhalt: 1Genre: BluesBarcode: 875531012200Artikelnummer: 3101220Erscheinungsdatum: 09.09.2022Tracks:1. Trickster Coyote2. Hoodoo Lady3. Saddle Sore4. Runaway Lane5. Pour Me One6. Double Barrel Blues7. Ain't No Stranger8. Spy Hill9. Tossin' n' Turin' 10. Shading Tree 11. Driftin' 12. Gypsy Blues
Scream, Holler & Howl wirft ein helles Licht auf die erstaunlichen Talente von A.W. Cardinal (Gesang und Gitarre) und Jasmine Colette (Kontrabass/Gesang), zusammen mit einer Reihe hochkarätiger Special Guests, darunter Duke Robillards Gitarre, Darcy Phillips’ Klavier und eine dreiköpfige Bläsersektion. Seit mehr als neun Jahren schreiben und spielen Blue Moon Marquee Musik, die von allem beeinflusst ist, was swingt, springt, tanzt oder groovt, und das in ganz Europa, den USA und ihrem Heimatland Kanada.Technische Daten:Set-Inhalt: 1Genre: BluesBarcode: 875531021820Artikelnummer: 3102182Erscheinungsdatum: 09.09.2022Tracks:1. Scream, Holler & Howl 3:542. Thunderbird 4:343. Hound Dog On A Chain 3:214. Thick As Thieves 3:295. Lowlands 4:096. Come On Down 4:057. Long Black Train 4:148. Country Man 5:019. My Wild Rose 3:26 10. Medicine Man 4:07 11. Old Alberta 4:23 12. Red Dust Rising 3:52 13. Another Night To Cry 5:53
Scream, Holler & Howl wirft ein helles Licht auf die erstaunlichen Talente von A.W. Cardinal (Gesang und Gitarre) und Jasmine Colette (Kontrabass/Gesang), zusammen mit einer Reihe hochkarätiger Special Guests, darunter Duke Robillards Gitarre, Darcy Phillips’ Klavier und eine dreiköpfige Bläsersektion. Seit mehr als neun Jahren schreiben und spielen Blue Moon Marquee Musik, die von allem beeinflusst ist, was swingt, springt, tanzt oder groovt, und das in ganz Europa, den USA und ihrem Heimatland Kanada.Technische Daten:Set-Inhalt: 1Genre: BluesBarcode: 803057074174Artikelnummer: 5707417Erscheinungsdatum: 24.02.2023Tracks:1. Scream, Holler & Howl 3:54 (Seite A)2. Thunderbird 4:34 (Seite A)3. Hound Dog On A Chain 3:21 (Seite A)4. Thick As Thieves 3:29 (Seite A)5. Lowlands 4:09 (Seite A)6. Come On Down 4:05 (Seite A) 7. Country Man 5:01 (Seite B)8. My Wild Rose 3:26 (Seite B)9. Medicine Man 4:07 (Seite B) 10. Old Alberta 4:23 (Seite B) 11. Red Dust Rising 3:52 (Seite B) + DL Card
Paul Brandt - kein anderer männlicher Act aus der kanadischen Country-Szene hat derart viele Preise und Auszeichnungen gewonnen. Der Sänger, der als Paul Rennée Belobersycky am 21. Juli 1972 in Calgary geboren wurde und in Alberta aufwuchs, schafft es dazu, zumindest zu Beginn seiner Karriere nicht nur in Kanada für Furore zu sorgen.Produziert von Paul Brandt und Steve Rosen kommen 2007 mit dem Album Risk zwölf neue Songs auf den Markt. Der Silberling steigt bis auf Platz 4 der kanadischen Charts. Dazu gibt es den Juno für die Country Recording of the Year. Technische Daten:Set-Inhalt: 1Genre: CountryBarcode: 776974251822Artikelnummer: 74251852Erscheinungsdatum: 16.02.2018Tracks:1. Didn’t Even See The Dust2. Come On and Get Some3. Virtual Life4. Worth Fighting For5. Risk6. Country Girl7. Hold On (Love Will Find You)8. Learning How To Let It Go9. Scars Are Beautiful 10. A Friend Like This 11. The Little Space Between 12. Out Here On My Own
Paul Brandt - kein anderer männlicher Act aus der kanadischen Country-Szene hat derart viele Preise und Auszeichnungen gewonnen. Der Sänger, der als Paul Rennée Belobersycky am 21. Juli 1972 in Calgary geboren wurde und in Alberta aufwuchs, schafft es dazu, zumindest zu Beginn seiner Karriere nicht nur in Kanada für Furore zu sorgen.Mit seinem alten Freund, Songwriter- und Produzentenpartner Steve Rosen entsteht 2001 das Live-Album Small Towns & Big Dreams, das prompt 2002 bei den CCMAs zum Album of the Year gekürt wird.Technische Daten:Set-Inhalt: 1Genre: CountryBarcode: 743218995224Artikelnummer: 1899522Erscheinungsdatum: 16.02.2018Tracks:1. Small Towns and Big Dreams2. I'm Gonna Fly3. Take It Off4. Warm Sunny Beaches5. Cry If You Want To6. If This Isn't Love7. When You Call My Name8. It's All Good9. Virgil and the Holy Ghost 10. The Longest Way 11. Canadian Man
Paul Brandt - kein anderer männlicher Act aus der kanadischen Country-Szene hat derart viele Preise und Auszeichnungen gewonnen. Der Sänger, der als Paul Rennée Belobersycky am 21. Juli 1972 in Calgary geboren wurde und in Alberta aufwuchs, schafft es dazu, zumindest zu Beginn seiner Karriere nicht nur in Kanada für Furore zu sorgen.2004 erscheint This Time AroundTechnische Daten:Set-Inhalt: 1Genre: CountryBarcode: 880121000529Artikelnummer: 2100052Erscheinungsdatum: 19.01.2018Tracks:1. Didn’t Even See The Dust2. Come On and Get Some3. Virtual Life4. Worth Fighting For5. Risk6. Country Girl7. Hold On (Love Will Find You)8. Learning How To Let It Go9. Scars Are Beautiful 10. A Friend Like This 11. The Little Space Between 12. Out Here On My Own
Gut 20 Jahre ist es her, als sich Paul Brandt gleich mit seiner Debüt-Single den Eintrag in die Country-Geschichtsbücher sichert. Paul Brandt schafft das Kunststück, 1996 mit My Heart Has a History nach vielen Jahren als erster männlicher Interpret aus Kanada in die Billboard Top Ten der USA einzuziehen. Für kurze Zeit sah es so aus, als hätte Kanada neben der gerade durchstartenden Shania Twain noch einen weiteren Star in petto, der weltweit ins Scheinwerferlicht treten könne. Calm Before The Storm erreicht in Kanada dreifach Platin, in den USA gibt es Gold für das Erstlingswerk. Die Ballade I Do schlägt sich in den Charts sogar noch etwas besser als My Heart Has a History und landet in den USA auf Platz 5. Paul Brandt tourt in der Folge nicht nur in den USA, sondern auch in Europa und tritt zudem in Bosnien, Südkorea und Afrika auf.This Greatest Hits package represents 14 of Paul’s highest charting and largest selling singles ranging from 1996 until 2016.Paul Brandt is the most awarded male Canadian Country Music artist in history His first single,My Heart Has a History is the most played Canadian Country Radio song since in Nielsen BDS chart history (started in 1996)Garnered the status of most played Canadian Country artist on country radio in history (Nielsen BDS) To date, he has been awarded 16 CCMA awards, 8 Juno awards, multiple GMA awards, and the iTunes rewind award.Paul is a recipient of the Queen’s Diamond Jubilee, which honors significant contributions and achievements by CanadiansRecently inducted into the Western Canadian Music Hall of Fame, as well as the Canadian Country Music Hall of FameTechnische Daten:Set-Inhalt: 1Genre: CountryBarcode: 803057033324Artikelnummer: 5703332Erscheinungsdatum: 15.12.2017Tracks:1. Alberta Bound2. My Heart Has A History3. DIidn't Even See The Dust4. When You Call My Name5. I’m An Open Road (feat. Jess Moskaluke)6. Leavin'7. That's The Truth8. Yeah9. Give It Away 10. I Do 11. Take It From Me 12. Convoy 13. Small Towns & Bis Dreams 14. I’m Gonna Fly
Da nimmt sich einer mal ne kreative Pause und dann kommt ein fantastisches Instrumental Album dabei raus. Der schöne Stern der Straße ist nicht nur der Titel des Albums sondern auch der Name der Gitarre, die sich Kevin Breit von Luthier Joseph Yanzuiello anfertigen ließ. Mit dieser Maßanfertigung unterm Arm und zwei Busladungen von musikalischen Wegbegleitern machte sich Breit dann auf den Weg ein Album zu machen, das man hört und liebt, oder aber wenigstens ihn lächeln hört… Technische Daten:Set-Inhalt: 1Genre: BluesBarcode: 772532140621Artikelnummer: 3214062Erscheinungsdatum: 31.05.2019Tracks:1. A Common Vow2. Buttons and Zippers3. Vegas Address4. Mother’s Cupboard5. Shoo the Bluebird6. Stella Bella Strada7. Of Silk and Honey8. Marcello Loren9. If You Knew 10. Kick at the Grape
Michael Jerome Browne, der sich selbst A Child Of The Blues nennt, greift die Songs seiner Jugend noch einmal auf – jene, die er zu spielen lernte, als er zum ersten Mal eine Gitarre in die Hand nahm und die ihn fast fünf Jahrzehnte lang als Roots-Musiker begleitet haben. Michael arbeitete mit einer Reihe besonderer Gäste zusammen, darunter Harrison Kennedy, J.J. Milteau, John Sebastian, Eric Bibb und Mary Flower. Dreimaliger Gewinner des Canadian Folk Music Award, Empfänger des Blues With A Feeling Award bei den Maple Blues Awards 2020 (mit 35 Nominierungen seitd 1999), fünfmaliger Nominierter für den Juno Award in den Kategorien Roots/Traditional und Blues Kategorien und Kerrville New Folk Finalist - Michael Jerome Browne ist ein Multi-Instrumentalist, ein Songwriter und eine lebende Enzyklopädie der amerikanischen Roots-Musik.Technische Daten:Set-Inhalt: 1Genre: BluesBarcode: 773958236226Artikelnummer: 5823622Erscheinungsdatum: 12.05.2023Tracks:1. Monday Morning Blues (4:32)2. Shake ’Em On Down (3:23)3. I’ve Got The Big River Blues (2:58)4. Coffee Blues (3:48)5. Ham Hound Crave (3:54)6. Please Help (3:52)7. Fixin’ To Die Blues (3:54)8. Reverend Strut (3:56)9. Married Man Blues (4:51) 10. Black Dog Blues (3:24) 11. Six Weeks Old Blues (3:20) 12. Wisecrack (2:50) 13. Diamond Joe (2:32) 14. Living With The Blues (2:50)
Schon immer war Micky Brühl Fan dieser Musik aus den USA. Seine ersten Vinyl-Platten waren von John Denver, Jonny Cash oder Bands wie Alabama. Nach über 35 Jahren im Kölner Karneval hat sich Brühl jetzt mal gedacht, er könne es sich jetzt endlich mal erlauben, es nochmal mit der Countrymusik zu versuchen. Entstanden oder weitergegangen ist das Projekt dann eher aus Zufall. Mit Erry Stoklosa von den Bläck Fööss hat er hin und wieder aus Spaß ein paar bekannte Songs ins Kölsche übersetzt, aufgenommen oder einfach nur im Freundeskreis gespielt. Mit viel Liebe wurde dieses Album dann in seinem Haus & Hof Studio, Meen Music in Pulheim, mit Günter Weber fertig gestellt. Weber hat dabei als Toningeneur, Arrangeur, Produzent und Freund so wie immer sein Bestes gegeben und gemeinsam mit Micky Brühl sehr, sehr viel Herzblut in dieses Album gesteckt.Auf diesem Album befinden sich Country Welt-Hits wie Your Man von Josh Turner, Jukebox in my mind von Alabama bis hin zu Friends in low places von Garth Brooks, um nur einige Beispiele zu nennen. Ein weiteres Highlight ist die Mitwirkung der Country Sängerin, Jolina Carl, beim Titel Islands in the Stream von Kenny Rogers und Dolly Parton auf Kölsch Op ner Insel sinn.Und, wenn man schon den Begriff Highlight benutzt, dann ist Brühls Freund Erry Stoklosa zu nennen! Mit Erry ist nicht nur der Duett-Song To all the girls i loved before von Willy Nelson und Julio Iglesias zu hören, sondern auch noch zwei alte Black Fööss Country-Songs wie Bahnhoff und Hätt ich doch Jeld, die viel zu schade sind, um in Vergessenheit zu geraten. Ebenso hat er auch die Songs, Nur einmol em Levve noh Nashville und Im Himmel jitt et kein Kamelle aus seiner alten Paveier Zeit neu aufgenommen.Technische Daten:Set-Inhalt: 1Genre: CountryBarcode: 4042564202557Artikelnummer: 6420255Erscheinungsdatum: 10.04.2020Tracks:1. Joode Fründe 4:13 Min.(Friends in low places - Garth Brooks) 2. Buure Säu 4:37 Min. (Lord have mercy on the working man - Travis Tritt)3. Im Himmel jitt et kein Kamelle 3:05 Min.4. All ming Ex Schöss 3:18 Min. (All my Exes life in Texas - George Strait)5. Hätt ich doch Jeld 4:02 Min.6. He es alles herrlich 3:32 Min.7. Dat kleine Souvenir 3:54 Min. (My broken Souvenirs - Pussycat)8. Op ner Insel sinn 3:44 Min. (Islands in the stream - Kenny Rogers & Dolly Parton)9. Jeld en de Hoor schmiere 3:34 Min. 10. Zwesche Kölle un Bonn (Bornheim) 3:38 Min. 11. Irgendwo en mingem Hätze steiht en Jukebox 2:58 Min. (Jukebox in my Mind - Alabama) 12. Ahn üch denke 3:13 Min. 13. Seit mir zesamme sin 3:35 Min. (Your Man - Josh Turner) 14. Für all die Mädche he am Rhing 3:33 Min. (To all the girls I loved before - Willie Nelson & Julio Iglesias) 15. Bahnhoff 3:05 Min. 16. Nur einmol em Levve noh Nashville 3:41 Min. 17. Minge beste Fründ (Skipper´s Song) 3:06 Min.
Jim Byrnes ist ein amerikanischer Schauspieler und Blues-Musiker. Mitte der 1970er Jahre zog Byrnes nach Vancouver, wo er sich mit Musik und Gelegenheitsjobs über Wasser hielt. 1981 formierte er eine Band, die später ein Hauptbestandteil der lokalen Musikszene wurde. In der CBS-Serie Kampf gegen die Mafia spielte er den im Rollstuhl sitzenden Polizist Daniel Burroughs.Zusätzlich zur Schauspielerei ist die Musik eine treibende Kraft in Byrnes Leben. Seine CD That River ist eine Sammlung von Liedern, die er als eine Reflexion seines Respekts für den Blues, R&B, Soul, Jazz, alles in einem bezeichnet. Er bekam auch einen Juno Award für die beste Blues-/Gospel-Aufnahme. Im April 2014 erschien seine CD St. Louis Times. Byrnes wurde vor kurzem in die British Columbia Entertainment Hall of Fame aufgenommen. Technische Daten:Set-Inhalt: 1Genre: BluesBarcode: 803057032921Artikelnummer: 5703292Erscheinungsdatum: 03.11.2017Tracks:1. Step By Step 2. The Shape I’m In 3. Ain’t No Love In The Heart Of The City 4. There Is Something On Your Mind 5. Everybody Knows 6. Deep Blue Sea 7. Weak Brain, Narrow Mind 8. Ninety Nine And a Half (Won’t Do) 9. Something Inside Of Me 10. Anywhere The Wind Blows 11. Out Of Left Field 12. Long Hot Summer Days
J. R. Cash wurde am 26. Februar 1932 als viertes von sieben Kindern in Kingsland, Arkansas geboren. Seine Eltern waren arme Farmer und J. R. musste schon als Kind auf den Baumwollfeldern arbeiten. Als er 10 Jahre alt wurde, bekam er eine Gitarre und Gesangsunterricht. Als er zur Airforce ging, musste er seinen Namen in John R. ändern, da die Army Initialen als Vornamen ablehnte.Während seiner Militärzeit in Deutschland gründete er seine erste Band. Nach dem Militärdienst zog er nach Memphis und heiratete. Tagsüber arbeitete er als Vertreter und abends spielte er mit den Tennessee Two in verschiedenen Clubs in Memphis. Er stellte sich beim Elvis Entdecker Sam Philips von Sun Records vor, der ihn sogleich unter Vertrag nahm. Schon seine erste Single Hey Porter erreichte 1955 Platz 14 der Country Charts. Seine zweite Single Folsom Prison Blues erreichte bereits Platz 4 und mit I Walk The Line errreichte er endlich 1956 den ersten Platz der U.S. Country Charts. In der zweiten Hälfte der 50er Jahre ging es mit seiner Karriere steil bergauf. Seine Nummer 1 Hits dieser Zeit waren There You Go (1956), Ballad Of A Teenage Queen (1958) und Guess Things Happen That Way (1958). Er wechselte die Plattenfirma und zog nach Kalifornien. Mit Don't Take Your Guns To Town gelang ihm sofort ein weiterer Nummer 1-Erfolg. Es folgten weitere Hits mit I Got Stripes, Seasons Of My Heart, In The Jailhouse Now und schließlich sein größter Erfolg Ring Of Fire, der sich zum Welthit entwickelte.Technische Daten:Set-Inhalt: 2Genre: CountryBarcode: 4260320875597Artikelnummer: 2087559Erscheinungsdatum: 11.08.2017Tracks:CD1:1. Bonanza2. The Rebel - Johnny Yuma3. Don’t Take Your Guns To Town4. Guess Things Happen That Way5. I Got Stripes6. Katy Too7. All Over Again8. Pick A Bale O’ Cotton9. Girl In Saskatoon 10. Locomotive Man 11. Second Honeymoon 12. I’d Just Be Fool Enough (To Fall) 13. In The Jailhouse Now 14. Busted (With The Carter Family) 15. Tennessee Flat Top Box 16. The Big Battle 17. Transfusion Blues 18. Honky Tonk Girl 19. The Troubadour 20. Pickin’ Time 21. Frankie’s Man, Johnny 22. Suppertime 23. My Shoes Keep Walking Back To You 24. Home Of The Blues 25. Seasons Of My Heart CD2:1. I Walk The Line2. Folsom Prison Blues3. There You Go4. Next In Line5. Cry, Cry, Cry6. Get Rhythm7. So Doggone Lonesome8. Going To Memphis9. Lumberjack 10. Hank And Joe And Me 11. I Want To Go Home 12. Clementine 13. Loading Coal 14. Ballad Of A Teenage Queen 15. When Papa Played The Dobro 16. Five Feet High And Rising 17. The Ways Of A Woman In Love 18. Remember Me 19. I Couldn’t Keep From Crying 20. Time Changes Everything 21. I’m So Lonesome I Could Cry 22. Why Do You Punish Me (For Loving You) 23. The Great Speckled Bird 24. I Feel Better All Over 25. I Will Miss You When You Go
For most musicians, the break-up album is the quintessential songwriter cliché - bringing with it the burden to eek out some kind of originality from an oversubscribed muse. But for award-winning indie artist Christa Couture -- whose first three albums reflected on her teenage battle with cancer, the loss of her left leg to the disease, and the deaths of both of her young children under separate circumstances -- the opportunity to write songs about such ordinary heartache seemed like a welcome reprieve. On the Steve Dawson-produced Long Time Leaving, Christa offers a truly unique take on the topic thanks in part to a long and complex relationship with grief that's given her rare insight into its nuances. It's a mostly upbeat album filled with sweet soaring hooks, whimsical melodies, clever word-play and Christa's trademark sweet, quirky vocals. It is at times an album to sing along to, even an album to do housework too (!!) - something Christa was striving for - and an album about continuing to move forward in the aftermath of tragedy. The collection seems effortlessly cohesive as Christa's expansive vocals and singular writing style provide the foundation for an array of arrangements - ranging from the sprightly, minimalist Aux Oiseaux to the twangy Alone in This. The latter is Christa's Nashville breakup song, in honor of the city where the album was recorded. Juno-winner Dawson not only produced the album but also contributes as a musician, adding pedal steel Weissenborn, ukulele and electric guitar. The top-notch band is rounded out by Blackie and the Rodeo Kings' rhythm section: John Dymond (k.d. lang, Bruce Cockburn) on bass and Gary Craig (Jann Arden, Anne Murray) on drums. Famed Nashville-based fiddler Fats Kaplin also makes an appearance on the coquettish Lovely Like You.Technische Daten:Set-Inhalt: 1Genre: CountryBarcode: 803057022120Artikelnummer: 5702212Erscheinungsdatum: 15.04.2016Tracks:1) The Slaughter 2) Alone in This 3) Michigan Postscript 4) Separation/Agreement 5) Zookeeper 6) Lovely Like You 7) In the Papers 8) Solid Ground 9) That Little Part of My Heart 10) If I Still Love You 11) When it Gets Dark Again 12) Aux Oiseaux
-Goin’ Gone-, Album Nummer 5 ist eine Zusammenarbeit zwischen Danser und dem aktuellen Produzentengott Steve Dawson. Energiegeladen sitzt man gedanklich und gefühlt neben ihr auf dem Sitz eines 1949 Ford Lead Schlittens während sie einen durch den tiefen Süden der USA chauffiert. -Goin’ Gone- zeigt ihre Leidenschaft für die Wurzeln des Blues und zeitgleich dokumentiert es Dansers Glanzleistungen als mittlerweile promovierte Dr. Kat Danser - PhD in Musikethnologie an der University Alberta. Technische Daten:Set-Inhalt: 1Genre: CountryBarcode: 875531013993Artikelnummer: 3101399Erscheinungsdatum: 12.10.2018Tracks:1. Goin’ Gone2. Voodoo Groove3. Memphis, Tennessee4. Chevrolet Car5. Kansas City Blues6. Hol’ Up, Baby7. Train I Ride8. Light The Flame9. My Town 10. Time For Me To Go
Es gibt einen Pfad, der von der toten Hitze des Mississippi-Deltas durch die verwinkelten Gassen von Havanna bis zu den rauchigen Grenzen eines Zigarrenclubs in Edmonton führt. Kat Danser hat den größten Teil ihres Lebens damit verbracht, durch die Gassen des Blues zu streifen, und ihr sechstes Album, One Eye Open, spiegelt die Früchte ihrer Erkundungen wider. Von einer alten Streichorchester-Melodie aus den zwanziger Jahren bis zu einem Text, der in der Nacht vor der Schließung wegen der Covid-Pandemie geschrieben wurde, reitet die Vergangenheit mit der Gegenwart auf allem, was Kat singt und spielt. One Eye Open erweitert ihre jahrzehntelange Konversation mit dem Blues und ist ein Beweis für die anhaltende emotionale Kraft und Relevanz der Kunstform. One Eye Open setzt Dansers kontinuierliche Zusammenarbeit mit dem erfahrenen Gitarristen und Produzenten Steve Dawson fort und bietet ein Ensemble der besten Roots-Musiker Nordamerikas. Die Kernband, bestehend aus Dawson (Gitarren), Gary Craig (Schlagzeug) und Jeremy Holmes (Bass), konnte nicht gemeinsam im selben Raum aufnehmen, sondern - als Zugeständnis an die Zeiten, in denen wir leben - musste das Album aus der Ferne zusammenbauen. Doch selbst wenn Kat ihre Vocals in Edmonton und andere Musiker auf dem ganzen Kontinent aufnimmt, während Dawson den Verkehr von seinem Studio in Nashville aus leitet, sind die Ergebnisse so organisch und intuitiv wie alles, was diese Veteranen jemals aufgenommen haben.Technische Daten:Set-Inhalt: 1Genre: CountryBarcode: 803057054220Artikelnummer: 5705422Erscheinungsdatum: 12.02.2021Tracks:1. Way I Like It Done2. Lonely And The Dragon3. Bring It With You When You Come4. Frenchman Street Shake5. Get Right, Church6. One Eye Closed7. Trainwreck8. Please, Don’t Cry9. End Of Days 10. Mi Corazon
Eyes Closed, Dreaming, das neuste Album von Steve Dawson, ist vorbehaltlos ein Höhepunkt und Karriere-Highlight des in Nashville lebenden kanadischen Musikers. Mit ihren wunderschönen Melodien, der inspirierten Instrumentierung und den gefühlvollen Gesangsdarbietungen übertrifft Dawsons neueste Musik mühelos die sehr hohe Messlatte, die er sich in den letzten drei Jahrzehnten gesetzt hat. Und wenn man bedenkt, dass Eyes Closed, Dreaming das dritte Album ist – nach Gone, Long Gone und Phantom Telescope, das innerhalb eines Jahres unter seinem Namen veröffentlicht wird, ist das phänomenale Leistungsniveau, das das Album repräsentiert, so groß ins Hochrelief geworfen. Wie üblich hat Steve einen Haufen seiner sehr talentierten Kumpels, ausgewählt aus einem wahren Who is Who der nordamerikanischen Roots-Musiker, um Hilfe gebeten, um die neuen Songs zum Leben zu erwecken. Seine alte Birds of Chicago-Partnerin Allison Russell steuerte auf drei Tracks einige sehr mitreißende Gesangsunterstützung bei, während die Nashville-Legenden Fats Kaplin und Tim O’Brien mit Dawson Schritt halten und Mandoline und verschiedene Streicher auf einigen der überzeugendsten Kompositionen des Albums spielen. Der charakteristische Sound des legendären LA-Schlagzeugers Jay Bellerose bringt die Rhythmen auf fünf Tracks auf ein höheres Niveau, wobei die grundsolide House-Band von Gary Craig (Schlagzeug), Jeremy Holmes (Bass) sowie Chris Gestrin und Kevin McKendree (Keyboards) die Musik leitet in ein sehr aufregendes Gebiet vor und hielt den Kurs für den Rest der Musiker. Abgerundet wird Eyes Closed, Dreaming mit abenteuerlichen Streicharrangements von Ben Plotnik (Viola/Violine) und Kaitlyn Raitz (Cello) sowie einer von Stax inspirierten Bläsersektion mit Jerry Cook, Dominic Conway und Malcolm Aiken. Zusätzliche Gesangstexturen wurden gekonnt von Keri Latimer und Steves Tochter Casey Dawson hinzugefügt. Wunderschön aufgenommen, einfühlsam arrangiert und gespielt, ist Eyes Closed, Dreaming wie alle Alben von Steve Dawson wie eine Meisterklasse in Komposition, Melodie und Kontrapunkt. Von Anfang bis Ende ist es einfach umwerfend und enthält mit ziemlicher Sicherheit die schönste und ansprechendste Musik, die Sie dieses Jahr hören werden.Technische Daten:Set-Inhalt: 1Genre: CountryBarcode: 803057063529Artikelnummer: 5706352Erscheinungsdatum: 24.03.2023Tracks:1. Long Time To Get Old (4:43)2. A Gift (4:46)3. Hemingway (4:26)4. House Carpenter (5:29)5. Small Town Talk (3:55)6. The Owl (3:49)7. Waikiki Stonewall Rag (2:34)8. Polaroid (4:26)9. Singin’ The Blues (3:56) 10. Guess Things Happen That Way (3:11) 11. Let Him Go On Mama (4:37)
Steve Dawson war schon immer schwer zu fassen. Ein Gitarrist, ein Komponist, ein gefragter musikalischer Wegbereiter und Sideman? Natürlich ist er all das und mehr, aber keine dieser Beschreibungen wird dem siebenfachen Juno-Award-prämierten Musiker wirklich gerecht. Seit dem Umzug nach Nashville im Jahr 2013 war es für den gebürtigen Vancouverer voll im Gange. Wenn er nicht gerade Alben für eine Reihe von Roots-Künstlern produzierte, unter seinem eigenen Namen auf Tournee ging und Aufnahmen machte oder seinen gefeierten Podcast Music Makers and Soul Shakers zusammenstellte (der mittlerweile weit über hundert Folgen hat), war Steve normalerweise auf der Road-Supporting-Freunde wie das Maritime Powerhouse Matt Andersen oder Birds of Chicago, mit denen er in den letzten drei Jahren über 250 Shows gespielt hat. Im Jahr 2019 und Anfang 2020 war Dawson so beschäftigt wie noch nie in seinem Leben. Als die Pandemie zuschlug, musste er wie jeder andere eine Neubewertung vornehmen und herausfinden, was zu tun war, um über Wasser zu bleiben. Es ist mittlerweile eine alte Geschichte, aber die Realität ist, dass dieselbe Quarantäne, die so viele Türen in unserem täglichen Leben geschlossen hat, Steve die Möglichkeit eröffnet hat, an einer großen Menge Musik zu arbeiten, die sonst nie das Licht der Welt erblickt hätte. Während er seine Remote-Recording-Techniken perfektionierte, um Tracks für viele andere Künstler zu produzieren und zu spielen, führte diese Aktivität zu genügend Solomaterial für drei verschiedene Alben, von denen das erste, Gone, Long Gone Dawsons Meisterschaft im Song-Handwerk widerspiegelt. Wie alle Alben von Steve bietet Gone, Long Gone brillante Instrumentaldarbietungen von einigen der besten Musiker der Roots-Musik. Jeremy Holmes hält am Bass alles zusammen, wobei das Schlagzeugspiel zwischen Gary Craig und Jay Bellerose aufgeteilt ist (beide Schlagzeuger spielen zusammen bei Six Skeletons), während Kevin McKendree und Chris Gestrin Klavier, Orgel und andere Keyboards hinlegten. Keri Latimer singt bei zwei Songs mit, und Steves alte Bandkollegin von Birds of Chicago, Allison Russell, sang bei einigen mit, ebenso wie Steves Tochter Casey Dawson. John Prine Alumnus Fats Kaplin kam auch vorbei, um etwas süße Geige und Mandoline hinzuzufügen. Gone, Long Gone ist nur das erste von drei neuen Alben, die Steve während des Lockdowns erstellt hat. Die nächsten beiden werden im Laufe von drei Monaten im Jahr 2022 ans Licht kommen. Halten Sie Ausschau nach einem stimmungsvollen, psychedelischen Pedal-Steel-Ausflug, der als nächstes ansteht!Technische Daten:Set-Inhalt: 1Genre: CountryBarcode: 803057062225Artikelnummer: 5706222Erscheinungsdatum: 18.03.2022Tracks:1. Dimes (5:04)2. King Bennie Had His Shit Together (5:55)3. Bad Omen (4:38)4. Gone, Long Gone (5:01)5. I Just Get Lost (5:09)6. Kulaniapia Waltz (4:19)7. 6 Skeletons In A Car (4:23)8. Ooh La La (3:47)9. Cicada Sanctuary (3:17) 10. Time Has Made A Fool Out Of Me (5:06)
Steve Dawson war schon immer schwer zu fassen. Ein Gitarrist, ein Komponist, ein gefragter musikalischer Wegbereiter und Sideman? Natürlich ist er all das und mehr, aber keine dieser Beschreibungen wird dem siebenfachen Juno-Award-prämierten Musiker wirklich gerecht. Seit dem Umzug nach Nashville im Jahr 2013 war es für den gebürtigen Vancouver voll im Gange. Wenn er nicht gerade Alben für eine Reihe von Roots-Künstlern produzierte, unter seinem eigenen Namen auf Tournee ging und Aufnahmen machte oder seinen gefeierten Podcast Music Makers and Soul Shakers zusammenstellte (der mittlerweile weit über hundert Folgen hat), war Steve normalerweise auf der Road-Supporting-Freunde wie das Maritime Powerhouse Matt Andersen oder Birds of Chicago, mit denen er in den letzten drei Jahren über 250 Shows gespielt hat. Im Jahr 2019 und Anfang 2020 war Dawson so beschäftigt wie noch nie in seinem Leben. Als die Pandemie zuschlug, musste er wie jeder andere eine Neubewertung vornehmen und herausfinden, was zu tun war, um über Wasser zu bleiben. Es ist mittlerweile eine alte Geschichte, aber die Realität ist, dass dieselbe Quarantäne, die so viele Türen in unserem täglichen Leben geschlossen hat, Steve die Möglichkeit eröffnet hat, an einer großen Menge Musik zu arbeiten, die sonst nie das Licht der Welt erblickt hätte. Während er seine Remote-Recording-Techniken perfektionierte, um Tracks für viele andere Künstler zu produzieren und zu spielen, führte diese Aktivität zu genügend Solomaterial für drei verschiedene Alben, von denen das erste, Gone, Long Gone Dawsons Meisterschaft im Song-Handwerk widerspiegelt. Wie alle Alben von Steve bietet Gone, Long Gone brillante Instrumentaldarbietungen von einigen der besten Musiker der Roots-Musik. Jeremy Holmes hält am Bass alles zusammen, wobei das Schlagzeugspiel zwischen Gary Craig und Jay Bellerose aufgeteilt ist (beide Schlagzeuger spielen zusammen bei Six Skeletons), während Kevin McKendree und Chris Gestrin Klavier, Orgel und andere Keyboards hinlegten. Keri Latimer singt bei zwei Songs mit, und Steves alte Bandkollegin von Birds of Chicago, Allison Russell, sang bei einigen mit, ebenso wie Steves Tochter Casey Dawson. John Prine Alumnus Fats Kaplin kam auch vorbei, um etwas süße Geige und Mandoline hinzuzufügen. Gone, Long Gone ist nur das erste von drei neuen Alben, die Steve während des Lockdowns erstellt hat. Die nächsten beiden werden im Laufe von drei Monaten im Jahr 2022 ans Licht kommen. Halten Sie Ausschau nach einem stimmungsvollen, psychedelischen Pedal-Steel-Ausflug, der als nächstes ansteht!Technische Daten:Set-Inhalt: 1Genre: CountryBarcode: 803057062270Artikelnummer: 5706227Erscheinungsdatum: 17.06.2022Tracks:1. Dimes (5:04)2. King Bennie Had His Shit Together (5:55)3. Bad Omen (4:38)4. Gone, Long Gone (5:01)5. I Just Get Lost (5:09)6. Kulaniapia Waltz (4:19)7. 6 Skeletons In A Car (4:23)8. Ooh La La (3:47)9. Cicada Sanctuary (3:17) 10. Time Has Made A Fool Out Of Me (5:06)
Mit -Lucky Hand- kehrt Steve Dawson zurück zur Instrumentalmusik, die er zuletzt 2014 auf -Rattlesnake Cage- intonierte. 10 Instrumentals in bester Bruce Cockburn Tradition, akustische Gitarre, manchmal derer zwei, untermalt von einem Streichinstrumentenquartett. Dawsons Musik war nie zuvor so suggestiv, so weit ausholend wie hier. Dawsons kongenialer Partner Jesse Zubot arrangierte die Streicher, denen er zusammen mit Peggy Lee (Cello), seinem Bruder Josh Zubot (Violine) und John Kastelic (Viola) den letzten Schliff gab. Wer genau hinhören mag, der wird an einigen Ecken Delta Blues, Chet Atkins, Mississippi John Hurt, John Fahey, Ry Cooder und Sonny Landreth entdecken. Es ist und bleibt aber eine Steve Dawson Platte. Ohne jeden Zweifel. Technische Daten:Set-Inhalt: 1Genre: CountryBarcode: 803057034222Artikelnummer: 5703422Erscheinungsdatum: 15.06.2018Tracks:1. The Circuit Rider Of Pigeon Forge2. Bentonia Blues3. Bone Cave4. Hale Road Revelation5. Old Hickory Breakdown6. Lucky Hand7. Little Harpeth8. Lonesome Ace9. Hollow Tree Gap 10. Bugscuffle
Mit -Lucky Hand- kehrt Steve Dawson zurück zur Instrumentalmusik, die er zuletzt 2014 auf -Rattlesnake Cage- intonierte. 10 Instrumentals in bester Bruce Cockburn Tradition, akustische Gitarre, manchmal derer zwei, untermalt von einem Streichinstrumentenquartett. Dawsons Musik war nie zuvor so suggestiv, so weit ausholend wie hier. Dawsons kongenialer Partner Jesse Zubot arrangierte die Streicher, denen er zusammen mit Peggy Lee (Cello), seinem Bruder Josh Zubot (Violine) und John Kastelic (Viola) den letzten Schliff gab. Wer genau hinhören mag, der wird an einigen Ecken Delta Blues, Chet Atkins, Mississippi John Hurt, John Fahey, Ry Cooder und Sonny Landreth entdecken. Es ist und bleibt aber eine Steve Dawson Platte. Ohne jeden Zweifel. Technische Daten:Set-Inhalt: 1Genre: CountryBarcode: 803057034277Artikelnummer: 5703427Erscheinungsdatum: 15.06.2018Tracks:Seite A1. The Circuit Rider Of Pigeon Forge2. Bentonia Blues3. Bone Cave4. Old Hickory Breakdown Seite B5. Lucky Hand6. Little Harpeth7. Lonesome Ace8. Hollow Tree Gap9. Bugscuffle
Er gehört zu Kanadas meistgebuchten Produzenten, Sessionmusikern und Gitarristen. Die meiste Zeit verbringt Steve Dawson also damit, anderen Musikern ihre kreativen Visionen umzusetzen. So großartig diese Kollaborationen auch sind, das Beste kommt zum Vorschein, wenn er sich in sein Henhouse Studio vergräbt und sich dort seinen eigenen Vorlieben hingibt. Sieben Juno-Awards hat ihm das im Laufe seiner Karriere eingebracht (zwei als Künstler, fünf als Produzent). -Solid States And Loose Ends- ist ein erhabenes Werk neuer Dawson-Songs, voll der musikalischen Stärken Dawsons. Die Rhythmus-Sektion bilden Gary Craig (Blackie and the Rodeo Kings, Bruce Cockburn) am Schlagzeug und John Dymond (Blackie and the Rodeo Kings, K.D. Lang) am Bass. Und weil Dawson seit seinem Umzug nach Nashville mit vielen Musikern Freundschaft schloss, lud er sie alle ein und sie alle kamen und unterstützten Dawson: Bassist Mike Bub (Steve Earle, Del McCoury), Pianist Kevin McKendree (Brian Setzer, Delbert McClinton), Fiddler Fats Kaplin (Jack White, The Dead Reckoners) um nur einige zu nennen. Gesanglich wohnten den Aufnahmesessions unter anderem Keri Latimer (Leaf Rapids) und die McCrary Sisters bei. Aber auch alle Fans seines VIntage-Guitar-Sounds werden ihre helle Freude haben, sei es auf Riley Puckett's Klassiker: -Monkey On My Back-, Joe Tex's: -You Got What It Takes-.Jeder Tropfen Herzblut, Schweiß und jede Träne (der Freude) das in den Schaffensprozess von -Solid States And Loose Ends- einfloss wird hörbar. Und wenn der letzte Ton verhallt ist, wippt man mit den Füßen, wenn man nicht gedankenverloren weitersummt. Das ist große Kunst. Technische Daten:Set-Inhalt: 2Genre: CountryBarcode: 803057022076Artikelnummer: 5702207Erscheinungsdatum: 27.05.2016Tracks:Disk 11. Loose Ends (Seite 1)2. Broken Future Blues (Seite 1)3. Leave My Name Behind (Seite 1)4. California Saviour (Seite 1)5. On Top Of The World (Seite 2)6. Little Silver (Seite 2)7. Rileys Henhouse Door (Seite 2) Disk 28. Final Words (Seite 3)9. Can't Put That Money ON My Back (Seite 3) 10. Early Warning (Seite 3) 11. You Got What It Takes (Seite 3) 12. Driver's Wheel (Seite 4) 13. Delia (Seite 4) 14. Rose's Blues (Seite 4)
Er gehört zu Kanadas meistgebuchten Produzenten, Sessionmusikern und Gitarristen. Die meiste Zeit verbringt Steve Dawson also damit, anderen Musikern ihre kreativen Visionen umzusetzen. So großartig diese Kollaborationen auch sind, das Beste kommt zum Vorschein, wenn er sich in sein Henhouse Studio vergräbt und sich dort seinen eigenen Vorlieben hingibt. Sieben Juno-Awards hat ihm das im Laufe seiner Karriere eingebracht (zwei als Künstler, fünf als Produzent). -Solid States And Loose Ends- ist ein erhabenes Werk neuer Dawson-Songs, voll der musikalischen Stärken Dawsons. Die Rhythmus-Sektion bilden Gary Craig (Blackie and the Rodeo Kings, Bruce Cockburn) am Schlagzeug und John Dymond (Blackie and the Rodeo Kings, K.D. Lang) am Bass. Und weil Dawson seit seinem Umzug nach Nashville mit vielen Musikern Freundschaft schloss, lud er sie alle ein und sie alle kamen und unterstützten Dawson: Bassist Mike Bub (Steve Earle, Del McCoury), Pianist Kevin McKendree (Brian Setzer, Delbert McClinton), Fiddler Fats Kaplin (Jack White, The Dead Reckoners) um nur einige zu nennen. Gesanglich wohnten den Aufnahmesessions unter anderem Keri Latimer (Leaf Rapids) und die McCrary Sisters bei. Aber auch alle Fans seines VIntage-Guitar-Sounds werden ihre helle Freude haben, sei es auf Riley Puckett's Klassiker: -Monkey On My Back-, Joe Tex's: -You Got What It Takes-.Jeder Tropfen Herzblut, Schweiß und jede Träne (der Freude) das in den Schaffensprozess von -Solid States And Loose Ends- einfloss wird hörbar. Und wenn der letzte Ton verhallt ist, wippt man mit den Füßen, wenn man nicht gedankenverloren weitersummt. Das ist große Kunst. Technische Daten:Set-Inhalt: 1Genre: CountryBarcode: 803057022021Artikelnummer: 5702202Erscheinungsdatum: 01.04.2016Tracks:1. Loose Ends2. Broken Future Blues3. Leave My Name Behind4. California Saviour5. On Top Of The World6. Little Silver7. Rileys Henhouse Door8. Final Words9. Can't Put That Money ON My Back 10. Early Warning 11. You Got What It Takes 12. Driver's Wheel 13. Delia 14. Rose's Blues
Phantom Threshold ist die zweite von drei Neuerscheinungen im Jahr 2022 von Steve Dawson. Das Album ist eine Instrumentalveröffentlichung, die ein sehr tiefes und schwer fassbares musikalisches Territorium erkundet. In vielerlei Hinsicht setzt Phantom Threshold die musikalischen Konversationen fort, die in Telescope, Steves Pedal-Steel-basiertem Instrumentalalbum aus dem Jahr 2008, begonnen haben. Die Kernband, die in Anlehnung an diese Veröffentlichung The Telescope Three genannt wird, besteht aus Jeremy Holmes (Bass), Chris Gestrin (Keyboards) und Jay Bellerose (Schlagzeug/Percussion). Die natürliche Telepathie zwischen den Musikern ist in Phantom Threshold zu hören, während sie eine verlockende Mischung aus strukturierten Streicher- und Keyboardklängen hervorzaubern. Aufgenommen mit einer Reihe von Vintage-Röhrenverstärkern, steht Dawsons unverwechselbarer Pedal-Steel-Sound immer im Vordergrund, der Themen vokalisiert und Parameter für die Fülle ungewöhnlicher Instrumente definiert, die von Pump-Orgel und Akkordeon bis zum jenseitigen Marxophon (einer Art bundloser Zither, die mit Hämmern gespielt wird) reichen ) und Moog-Synthesizer. Zu den Gastmusikern gehören Daniel Lapp, der Cosy Corner und Tripledream einige schöne Geigen- und Kornettakzente hinzufügte, und Fats Kaplin, der auf dem Titeltrack Geige und Banjo sowie auf The Waters Rise Akkordeon spielte. Phantom Threshold wurde aus der Ferne aufgenommen, es drückt durchgehend eine Spontaneität und Lockerheit aus, während ein gut entwickelter Gruppengeist Dawsons melodische Exkursionen in ein sehr abenteuerliches musikalisches Territorium leitet. Das Album hat ein expansives Ry Cooder-Feeling aus Paris, Texas, vollgestopft mit einer pulsierenden psychedelischen Unterströmung, die die ganze Angelegenheit zusammenfließen lässt wie eine imaginäre Zusammenarbeit zwischen John Ford und Federico Fellini.In der Vergangenheit waren saitenbasierte Instrumentalalben ein harter Verkauf. Sie müssen sich engagieren, eine Vielzahl von Stimmungen ausdrücken und den Zuhörer dazu bringen, immer wieder zurückzukommen. Phantom Threshold erfüllt all dies in höchstem Maße. Es ist ein Triumph, der alle beträchtlichen Stärken von Steve Dawson ausspielt und dazu bestimmt ist, eines der beständigsten Alben in seiner bereits beeindruckenden Diskographie zu werden.Technische Daten:Set-Inhalt: 1Genre: CountryBarcode: 803057065325Artikelnummer: 5706532Erscheinungsdatum: 12.08.2022Tracks:1. Cozy Corner (4:05)2. Burnt End (1:34)3. Twig Bucket (5:13)4. Ol’ Brushy (4:40)5. Phantom Threshold (5:31)6. The Waters Rise (4:41)7. You Still Believe In Me (5:03)8. Tripledream (4:46)9. Lily’s Resistor (4:40) 10. That’s How It Goes In The Relax Lounge (4:53) 11. Whirlwind (4:29)
Der kanadische Gitarrist & Sänger Duke Robillard gehört zu den großen Legenden der nordamerikanischen Blues-Szene. Der mittlerweile 71jährige Musiker ist seit 1967 aktiv und hat Heerscharen von Musikern inspiriert. Als Bandleader von Roomful of Blues begeisterte er die Fans mit seiner Mischung aus Blues, Swing und R&B. Seit über 40 Jahre tourt die Band weltweit non-stop und veröffentlichte mehr als 25 Alben. Nach 12 Jahren verlies Duke diese Band und debütierte 1981 mit seiner Duke Robbilard Band. Gleichzeitig trieb er seine Karriere als Sideman voran und ersetzte Jimmie Vaughan 1991 bei den Fabulous Thunderbirds. Er tourte 2006 mit Tom Waits und machte Plattenaufnahmen mit Bob Dylan, Ruth Brown, Jay McShann, Pinetop Perkins, Kim Wilson, Jimmy Witherspoon , Rosco Gordon, Maria Muldaur und vielen anderen. Das neue Album Ear Worms der Duke Robillard Band erscheint am 5. April und begeistert mit seiner typischen Mischung aus Blues, R&B und Swing.Technische Daten:Set-Inhalt: 1Genre: BluesBarcode: 772532140324Artikelnummer: 3214032Erscheinungsdatum: 17.05.2019Tracks:1. Don’t Bother Trying to Steal Her Love (3:35)2. On This Side of Goodbye (5:38)3. Living with the Animals (4:54)4. Careless Love (3:47)5. Everyday I Have to Cry Some (2:35)6. I Am a Lonesome Hobo (3:32)7. Sweet Nothin’ (2:25)8. Soldier of Love (3:39)9. Dear Dad (2:13) 10. Yes We Can (6:33) 11 Yellow Moon (4:44) 12 Rawhide (2:13) 13. You Belong to Me (4:51)
Der kanadische Gitarrist & Sänger Duke Robillard gehört zu den großen Legenden der nordamerikanischen Blues-Szene. Der mittlerweile 71jährige Musiker ist seit 1967 aktiv und hat Heerscharen von Musikern inspiriert. Als Bandleader von Roomful of Blues begeisterte er die Fans mit seiner Mischung aus Blues, Swing und R&B. Seit über 40 Jahre tourt die Band weltweit non-stop und veröffentlichte mehr als 25 Alben. Nach 12 Jahren verlies Duke diese Band und debütierte 1981 mit seiner Duke Robbilard Band. Gleichzeitig trieb er seine Karriere als Sideman voran und ersetzte Jimmie Vaughan 1991 bei den Fabulous Thunderbirds. Er tourte 2006 mit Tom Waits und machte Plattenaufnahmen mit Bob Dylan, Ruth Brown, Jay McShann, Pinetop Perkins, Kim Wilson, Jimmy Witherspoon , Rosco Gordon, Maria Muldaur und vielen anderen. Das neue Album Ear Worms der Duke Robillard Band erscheint am 5. April und begeistert mit seiner typischen Mischung aus Blues, R&B und Swing.Technische Daten:Set-Inhalt: 1Genre: BluesBarcode: 772532140317Artikelnummer: 3214031Erscheinungsdatum: 14.06.2019Tracks:1. Don’t Bother Trying to Steal Her Love (3:35) (Seite A)2. On This Side of Goodbye (5:38) (Seite A)3. Living with the Animals (4:54) (Seite A)4. Everyday I Have to Cry Some (2:35) (Seite A)5. I Am a Lonesome Hobo (3:32) (Seite A)6. Sweet Nothin’ (2:25) (Seite B)7. Dear Dad (2:13) (Seite B)8. Careless Love (3:47) (Seite B)9. Yes We Can (6:33) (Seite B) 10. Yellow Moon (4:44) (Seite B) 11. Rawhide (2:13) (Seite B)
Jeder, der Dukes Musik kennt, wird bei den ersten Sekunden des Eröffnungstracks Here I’m Is vom neuen Album They Called It Rhythm & Blues, das am 18. März 2022 bei Stony Plain Records erhältlich ist, sofort schmunzeln. Es ist so fröhlich Jump-Blues-Shuffle-Sound, den Duke seit den späten 60ern perfektioniert. In der Tat handelt jeder Song auf diesem großzügigen 18-Song-Album von Groove, meisterhafter Musikalität, großartigem, zurückhaltendem Geschmack und einem perfekten Bandmix, der immer den Puls und den Sänger ergänzt. Dukes Gitarre steht im Mittelpunkt und bringt alles zusammen. Ein Leben lang spielt Duke Robillard die jazzigen Ecken des Blues. Er war einer der Gründer von Roomful of Blues in den frühen 1970er Jahren und ersetzte Jimmy Vaughan in den Fabulous Thunderbirds in den 1990er Jahren und war ein Kernmitglied des New Guitar Summit in den 2000er Jahren, zusätzlich zu der Veröffentlichung von erstaunlichen 37 Alben auf eigene Faust. Er hat den W.C. Handy Award als bester Blues-Gitarrist erstaunliche vier Mal und wurde für zwei Grammy Awards für das beste Blues-Album nominiert. Ihm wird zugeschrieben, den Blues für mehrere Generationen von Bluesgitarristen auf ein neues Niveau gehoben zu haben.Technische Daten:Set-Inhalt: 1Genre: BluesBarcode: 772532144421Artikelnummer: 3214442Erscheinungsdatum: 18.03.2022Tracks:1. Here I’m Is - 2:272. No Good Lover - 3:383. Fools Are Getting Scarer - 3:094. Tell Me Why - 2:435. Rambler Blues - 3:386. The Way You Do - 2:517. Champagne Mind - 3:158. Homeless Blues - 5:009. Outta Here - 4:00 10. In The Wee Hours - 2:55 11. Someday After A While - 5:08 12. She’s My Baby - 3:30 13. Trouble In Mind - 4:16 14. No Place To Go - 3:54 15. The Things I Forgot To Do - 3:58 16. I Can’t Understand It - 2:39 17. Eat Where You Slept Last Night - 3:57 18. Swingin’ For Four Bills - 6:20
Jeder, der Dukes Musik kennt, wird bei den ersten Sekunden des Eröffnungstracks Here I’m Is vom neuen Album They Called It Rhythm & Blues, das seit 18. März 2022 bei Stony Plain Records erhältlich ist, sofort schmunzeln. Es ist so fröhlich Jump-Blues-Shuffle-Sound, den Duke seit den späten 60ern perfektioniert. In der Tat handelt jeder Song auf diesem großzügigen 18-Song-Album von Groove, meisterhafter Musikalität, großartigem, zurückhaltendem Geschmack und einem perfekten Bandmix, der immer den Puls und den Sänger ergänzt. Dukes Gitarre steht im Mittelpunkt und bringt alles zusammen. Ein Leben lang spielt Duke Robillard die jazzigen Ecken des Blues. Er war einer der Gründer von Roomful of Blues in den frühen 1970er Jahren und ersetzte Jimmy Vaughan in den Fabulous Thunderbirds in den 1990er Jahren und war ein Kernmitglied des New Guitar Summit in den 2000er Jahren, zusätzlich zu der Veröffentlichung von erstaunlichen 37 Alben auf eigene Faust. Er hat den W.C. Handy Award als bester Blues-Gitarrist erstaunliche vier Mal und wurde für zwei Grammy Awards für das beste Blues-Album nominiert. Ihm wird zugeschrieben, den Blues für mehrere Generationen von Bluesgitarristen auf ein neues Niveau gehoben zu haben.Technische Daten:Set-Inhalt: 1Genre: BluesBarcode: 772532144414Artikelnummer: 3214441Erscheinungsdatum: 05.08.2022Tracks:1. Here I’m Is (Seite A)2. No Good Lover (Seite A)3. Tell Me Why (Seite A)4. Homeless Blues (Seite A)5. Rambler Blues (Seite A)6. Outta Here (Seite A)7. In The Wee Wee Hours (Seite B)8. Champagne Mind (Seite B)9. She’s My Baby (Seite B) 10. The Things I Forgot To Do (Seite B) 11. No Place To Go (Seite B) 12. I Can’t Understand It (Seite B) 13. Someday After Awhile (Download Card) 14. Trouble In Mind (Download Card) 15. Eat Where You Slept Last Night (Download Card) 16. Swingin’ For Four Bills (Download Card) 17. Fools Are Getting Scarcer (Download Card) 18. The Way You Do (Download Card)
Dreifacher Gewinner des Blues Music Award als Guitar Player of the Year, DownBeat Magazin Gewinner des Blues Album of the Year und Professor am Berklee College of Music. All das ist Ronnie Earl. Mit seiner 1988 bereits gegründeten Band The Broadcasters veröffentlicht er sein mittlerweile 26tes Album. Dabei herausgekommen sind fünfzehn, sehr schöne, jazzig-soulig-bluesige Songs mit Ronnie Earls klarem, teils sphärisch-cleanem Gitarrenspiel. Als Gäste begrüßen The Broadcasters auf diesem Album unter anderem David Bromberg (Gitarre und Gesang), Kim Wilson (Harmonika und Gesang), Greg Piccolo (Tenor Saxophon), Anthony Geraci (Klavier) und Peter Ward (Gitarre)Technische Daten:Set-Inhalt: 1Genre: BluesBarcode: 772532140720Artikelnummer: 214072Erscheinungsdatum: 30.08.2019Tracks:1. Brand New Me2. Baby How Long3. Drowning In My Own Tears4. Alexis’ Song5. The Sweetest Man6. It Takes A Lot To Laugh, It Takes a Train To Cry7. A Soul That’s Been Abused8. Why Can’t We Live Together9. Blues With A Feeling 10. T-Bone Stomp 11. Wolf Song 12. Peace Of Mind 13. Drowning In A Sea Of Love 14. Bringing Light (To A Dark Time) 15. Blues for Charlottesville
In seiner 45-jährigen Karriere als einer der weltbesten Bluesmusiker hat Ronnie Earl das Publikum mit seinem unverwechselbaren Sound von emotionalem Blues verzaubert. Allein und mit seiner Band The Broadcasters ist Ronnie ein viermaliger Blues Music Award-Gewinner als Gitarrist des Jahres mit 28 Alben und mehreren Chartstürmern in seinem Katalog. Ronnie stellt die Songs dieses Albums mit einem Zitat von Rev. Dr. Martin Luther King Jr. in Zusammenhang, das prominent im Albumcover platziert ist: Der Blues erzählt die Geschichte der Schwierigkeiten des Lebens, und wenn Sie einen Moment nachdenken, werden Sie feststellen, dass sie die härtesten Realitäten des Lebens nehmen und sie in Musik umsetzen, nur um mit neuer Hoffnung oder einem Gefühl des Triumphs herauszukommen. Diese 12 Songs präsentieren triumphalen Blues – erhebende und hoffnungsvolle Songs, die auf eine bessere Zukunft hinweisen, darunter Soul Searching, A Prayer for Tomorrow, The Sun Shines Brightly und Your Love Keeps Lifting Me Higher And Higher. Mercy Me feiert Künstler, die zum Thema Hoffnung beigetragen haben, und enthält Blues for Ruthie Foster, Blues for Duke Robillard und Dave’s Groove (gemeinsam mit Dave Limina geschrieben). Technische Daten:Set-Inhalt: 1Genre: BluesBarcode: 772532144926Artikelnummer: 3214492Erscheinungsdatum: 15.04.2022Tracks:1. Blow Wind Blow - 6:572. Alabama - 5:083. Blues for Ruthie Foster - 5:234. Soul Searching - 4:355. Blues for Duke Robillard - 7:416. Only You Know And I Know - 7:037. A Prayer for Tomorrow - 6:008. Dave’s Groove - 6:519. Please Send Me Someone To Love - 10:46 10. Coal Train Blues - 5:02 11. The Sun Shines Brightly - 8:33 12. (Your Love Keeps Lifting Me) Higher And Higher - 5:55
In seiner 45-jährigen Karriere als einer der weltbesten Bluesmusiker hat Ronnie Earl das Publikum mit seinem unverwechselbaren Sound von emotionalem Blues verzaubert. Allein und mit seiner Band The Broadcasters ist Ronnie ein viermaliger Blues Music Award-Gewinner als Gitarrist des Jahres mit 28 Alben und mehreren Chartstürmern in seinem Katalog. Ronnie stellt die Songs dieses Albums mit einem Zitat von Rev. Dr. Martin Luther King Jr. in Zusammenhang, das prominent im Albumcover platziert ist: Der Blues erzählt die Geschichte der Schwierigkeiten des Lebens, und wenn Sie einen Moment nachdenken, werden Sie feststellen, dass sie die härtesten Realitäten des Lebens nehmen und sie in Musik umsetzen, nur um mit neuer Hoffnung oder einem Gefühl des Triumphs herauszukommen. Diese 12 Songs präsentieren triumphalen Blues – erhebende und hoffnungsvolle Songs, die auf eine bessere Zukunft hinweisen, darunter Soul Searching, A Prayer for Tomorrow, The Sun Shines Brightly und Your Love Keeps Lifting Me Higher And Higher. Mercy Me feiert Künstler, die zum Thema Hoffnung beigetragen haben, und enthält Blues for Ruthie Foster, Blues for Duke Robillard und Dave’s Groove (gemeinsam mit Dave Limina geschrieben). Technische Daten:Set-Inhalt: 1Genre: BluesBarcode: 772532144919Artikelnummer: 3214491Erscheinungsdatum: 22.07.2022Tracks:1. Dave’s Groove - 6:51 (Seite A)2. Soul Searching - 4:35 (Seite A)3. The Sun Shines Brightly - 8:33 (Seite A) 4. Blues for Duke Robillard - 7:41 (Seite B)5. Only You Know And I Know - 7:03 (Seite B)6. A Prayer for Tomorrow - 6:00 (Seite B) Download Card:1. Blow Wind Blow - 6:572. Alabama - 5:083. Blues for Ruthie Foster - 5:234. Please Send Me Someone To Love - 10:465. Coal Train Blues - 5:026. (Your Love Keeps Lifting Me) Higher And Higher - 5:55
Menschen, die Ronnie Earl beschreiben müssen, bemerken ausnahmslos seine Leidenschaft. Es lohnt sich zu wiederholen, weil es wahr ist. Während seiner 40-jährigen Karriere als Bluesmusiker hat Ronnie das Publikum mit seiner unverwechselbaren Marke emotionaler Blues beeindruckt. Ronnie Earl ist viermaliger Gewinner des Blues Music Award als Gitarrist des Jahres und ein weltbekannter Komponist und Musiker. Die meisten seiner 26 Alben enthielten Top-Charts und Bestseller und er ist bis heute ein Publikumsliebling bei Musikfestivals. Nach dem überaus erfolgreichen Album Beyond the Blue Door, das 2019 veröffentlicht wurde, tritt Ronnie weiterhin mit seiner herausragenden Band The Broadcasters bei seiner neuesten Veröffentlichung auf: Rise Up. Rise Up soll am 11. September 2020 von Stony Plain Records veröffentlicht werden und enthält Songs, die gerade geschrieben und aufgenommen wurden, als die COVID19-Quarantäne beendet wurde. Der Großteil des Albums, das in The Living Room Sessions in Ronnies Haus aufgenommen wurde, ist mit Liedern gefüllt, die uns an den Komfort erinnern, den Familie und Gemeinschaft bringen. Ronnie Earl hat immer an die Kraft der Musik geglaubt, um Geist und Seele zu heilen, und die 15 Titel auf dieser neuen CD zeigen dies implizit. Rise Up bestätigt Earls Status als einer der souligsten Blues- / Soul- / Jazzgitarristen, die heute arbeiten, und Gregg Grella erinnert uns daran, dass Ronnie Earl weiterhin elegante Gitarre spielt.Technische Daten:Set-Inhalt: 1Genre: BluesBarcode: 772532141826Artikelnummer: 3214182Erscheinungsdatum: 11.09.2020Tracks:1. I Shall Not Be Moved 2:202. Higher Love 5:533. Blues for George Floyd3.404. You Don’t Know What Love Is 4:315. Blues for Lucky Peterson 10:196. Big Town Playboy 4:027. Albert’s Stomp 4:428. In The Dark 6:119. All Your Love 8:12 10. Lord Protect My Child 6:11 11. Mess Around 3:42 12.Talking To Mr. Bromberg 3:27 13. Black Lives Matter 6:22 14. Blues For J 6:00 15. Navajo Blues 3:12
The Fabulous Thunderbirds ist ein bekannter Name für jeden, der sich für zeitgenössischen Blues und Bluesrock interessiert. Dies ist die Band, die klassische Alben wie T-Bird Rhythm und Tuff Enuff geschaffen hat, angetrieben von Hits wie dem Titelsong und Wrap It Up. Tuff Enuff wurde mit Platin ausgezeichnet und verkaufte sich mehr als eine Million Mal. Unter der Leitung von Gründungsmitglied Kim Wilson wurden die Fabulous Thunderbirds sechs Mal für die Grammy Awards und mehr als 20 Mal für die Blues Music Awards nominiert. Die 1974 gegründete Band feiert ihr 50-jähriges Jubiläum mit der Veröffentlichung ihres ersten neuen Studioalbums seit acht Jahren – Struck Down. Struck Down enthält 9 neue Originalsongs, die von den Hamilton-Bluesmusikern Steve Strongman und Kim Wilson gemeinsam geschrieben wurden, sowie ein herausragendes Cover von Memphis Minnies Song Nothin‘ in Ramblin. Das Album wurde von Kim Wilson, Steve Strongman und Glen Parrish produziert, in New Jersey und Hamilton aufgenommen und von Shelly Yakus (John Lennon/U2/Tom Petty) gemischt. Zu den Gästen zählen Billy Gibbons auf der ersten Single Payback Time und Bonnie Raitt, Taj Mahal, Keb’ Mo’ und Mick Fleetwood auf dem einzigen Coversong des Albums, Nothing In Rambling von Memphis Minnie. Zu den herausragenden Titeln gehören der Eröffnungstrack Struck Down By The Blues mit Steve Strongman an der Gitarre, das Cajun-angehauchte Don't Make No Sense mit Terrance Simien am Akkordeon, Watcha Do To Me mit Elvin Bishop und das wehmütiger Schlusstrack Sideline. Technische Daten:Set-Inhalt: 1Genre: BluesBarcode: 772532149525Artikelnummer: 3214952Erscheinungsdatum: 27.06.2024Tracks:1. Struck Down By The Blues (ft Steve Strongman) 3:412. Don’t Make No Sense (ft Terrance Simien) 2:473. Payback Time (ft Billy Gibbons) 3:354. Nothing in Rambling (ft Bonnie Raitt, Keb’ Mo,Taj Mahal & Mick Fleetwood) 3:555. Won’t Give Up 3:356. The Hard Way 4:067. Whatcha Do To Me (ft Elvin Bishop) 3:098. I’ve Got Eyes 4:079. That’s Cold 2:18 10. Sideline 4:03